对于游戏制作组而言，是怎么组织各组成部分的输出的？

之前和德克萨斯的几位小哥合作（当然了现在在国内只有一个搭档，合作起来几乎没什么问题），来讲讲在我们的团队里是怎样配合的。

团队成员

2个程序员，1个设计师+美术，1个专职美术，一共4人。其中设计师是Team Leader，叫Dimitri，来自战斗民族……

工作流程

在之前的几个回答里可能已经说过了，现在详细地列一下我们的工作流程：

1. 在头脑风暴前设定玩家体验目标；
2. 进行头脑风暴，讨论和思考关键Feature，适配我们的玩家体验目标；
3. 理科针对Feature进行prototyping和testing。我们倾向于制作一个桌面原型（关于什么是原型，请参考我在这篇文章中提到的关于原型的内容：游戏开发日志）
4. 一旦原型得到测试通过，我们认为这个Feature适配玩家体验目标，那么我们就会确认采用这个Feature，直到我们完成头脑风暴的环节。

可以看出来我们是先设定Gameplay Goals, 以及玩家体验目标，其他所有的游戏特性和机制都将围绕这些目标服务。这应该足以回答题主的最后一个问题了吧。

协作

团队的协作其实没有像题主想的那么完全分裂，我们的工作内容还是紧密相联系的。

一般而言在pre-production阶段我们会面临很多种创意，我们会一起思考和讨论，一旦有在上述工作流中符合我们预期的idea出现，我们就立刻prototyping it, 美术制作简单的模型或者精灵图，程序快速实现逻辑，让这个idea可以马上实现并且观察其效果。在这个阶段我们的工作基本没有出现完全独立的情况。

但是在production阶段情况略有不同。这个阶段游戏的设定都已经完善，且最好不要在这一阶段做任何变动。我们程序就直接写代码（因为脚本是通过挂载的方式挂到游戏物体上的，所以在写代码的过程中完全不需要美术先制作模型或素材），美术则开始起稿或者美化原型。策划（我更倾向于叫设计师）在这一阶段没什么事情可做，往往协助搭建场景和调整数值等，一般是跟游戏引擎打交道。

所以很多团队的策划往往也会一些美工知识，或者编程知识（比如TD），可以对代码进行优化或者帮助美术加快进程。

这应该回答了题主的第一个问题。