选曲
要对应好一定的受众，除了osu!这样较为开放的音游，曲目多而杂多半不能吸引来更多玩家。
旋律感很重要，使玩家感觉自己仿佛在演奏某种乐器，流出动听的音乐是一种美的体验。
节奏感是必不可少的一部分，当节奏感不明显时，找不着节奏等同于无从上手，无法参与到游戏的互动中去。想象一下边玩边打拍子甚至摇摆，这对玩家来说是非常愉悦的事情。
制谱
音游有多种控制方式，而不同控制方式有不同的特色，需要根据乐曲风格、游戏载体、创新程度等来选定。例如deemo的下落式按键，虽然貌似单一，但结合下落位置不固定、曲子大部分为钢琴曲，在平板电脑或屏幕较大的手机上玩时就有弹钢琴的感觉。如果有多个下落方向，例如dynamix的三个方向，可以分配给不同的乐器、不同的节奏，适合节奏感较强的曲子。LoveLive的按键位置是九个圆圈围成一个半圆，在双手持手机的情况下仍然可以轻松流畅地按到每个键，而maimai那样的键位排列、Lethe忘却之声那样的自由键位就有一定局限，对用户粘度有一定影响。
效果音要好听是必须的，还要适合曲风，能让玩家在按准了的情况下更好地融入到音乐中去。如果是去掉了音乐里原来的一部分声音，需要玩家演奏出这部分，那么当玩家不熟悉曲子的时候就更容易手足无措，但这样做的好处就是前述的两个问题自然而然地解决了。如果是另外提供效果音，还要注意与原来的音乐中的类似音效不要重合，否则容易造成混乱，如Lovelive的《愛は太陽じゃない？》的后面一小段。
精准这个没什么说的，但是非常重要！！
艺术感
界面设计自然是要好看且和曲风对应，但要注意效果不能过于酷炫花眼，以免影响游玩。也可以提供不同的效果，要酷一点的还是要简洁一点的都供玩家选择。
音乐游戏的核心是音乐，但若能结合起部分剧情则非常不错，画面和音乐和剧情结合起来甚至能成艺术品。
其它
这部分可能不是评判一个音乐游戏优劣的要素，但这些是能够刺激玩家，使玩家积极地花时间玩下去的手段。可以提供一定的收藏品，比如根据游戏时间和进度解锁道具、插画、特别音乐等。还可以提供多人互动与线上排名的空间。开放性也是可以考虑的部分，由玩家调整控制方式、自定义界面图案、自行选曲制谱甚至导入音乐自动生成一段谱面，就能摆脱部分局限，当然要把握好度，若太过自由，就会让性质从游戏变成平台、工具。