首先，题主可能对于艺术的发展历程没有系统详细的了解过，所以在正面回答问题之前，先简单的说说艺术的发展。
简单的说，跳过古老艺术还有起源的阶段，人们追求艺术的原因，是因为生产力以及生产技术的落后，匠人们想要通过自己的技艺，精准的制造出某物。这便是艺术，最早的追求。所以你会发现，在那个时期的美术也好音乐也好戏剧等等，都是追求如何写实。
随着技术的进步和发展，写实和精准逐渐变得容易，尤其是工业化以后，精准的大批量生产迫使匠人不得不将自己的主观意志加入自己的作品。所以，印象派，现代艺术等，逐渐成为了艺术。（当然这里为了更方便叙述一个过程没有详细的系统的精准的叙述，请不要较真）
所以，艺术，是一个审美的过程，他是用来体现美的。不同时代对于美的不同理解，造就了现在的艺术界。
游戏的发展历程与这个其实是一样的。
简单的说
游戏发展初期由于技术和经验的限制，游戏制作人不断的朝着3A的方向发展，追求3A成为了这个时代的标准，以至于现在的3A大作不断。
随着游戏产业化的成熟3A大作变得更加标准化，精准化写实化，反而现在那些画面复古，掺杂作者主观的独立游戏又渐渐掀起了热潮。
她确实是一个追求审美的过程，用其特有的形式来展现了美。
所以，个人认为，游戏的本质，是艺术。(当然，这中间还有认知，技艺等很多点没有谈，但是感觉不影响理解，所以请别以此作为喷点)
至于，为何游戏“不能”成为主流艺术。
这个问题，其实需要提到一个词,格调
格调 这个词英文最早用的是 gradation 这个单词。意思是层次，也有阶级的意思。
艺术，作为格调的代表区，其实更多的起到了区分阶级的作用，传统的艺术更多的是为上层服务。而游戏作为由下层人民发展的东西，现在的艺术界，是不允许他们成为艺术的。（尖酸刻薄的话不想多说，能方便理解即可）
题主找了这么多资料，还有下面这么多回答也许您已经发现了，没有一个从艺术本身的角度去分析游戏，毕竟她从一开始就被歧视，就被排出在外了，所以才会有这么多分歧。（尤其是我们天朝人民，也学体会更深也说不定）
侃侃而谈，没有什么逻辑可言，所以请各位不要断章取义，谢谢。