未来是二次元的世界还是3d动画的世界?

首先手绘是相当庞大的一个产业链

2D虽然更加耗时耗力，但是在表现方面更加的灵活。

在技术发展的以后，更多的是导演3D+2D作画

也就是在设计的时候使用3D参考景深角度光照，再确定场景使用2D进行拍摄

再说一下国内，并不是没有这个水平，反而不少动画都有国内的外包公司出现。

但是由于3D本身性价比较高，而且在打斗场面可以使用偏高的帧数产生更华丽的效果，故国内很多作品选择直接使用3D

而复杂Or北京场景3D+简单Or主要场景2D的这种混合模式也出现了很多，比如LoveLive部分跳舞场景，或者攻壳的一些动作场景，或者一些远景的路人汽车等等

3D和2D结合也有很多有趣的例子，比如女子落语中的3D电风扇

而现在的特效制作已经很先进了，但大多都用在电影上，动漫的长度不允许使用太先进的科技，也是由成本控制决定的

未来会是3D动画的天下，因为有3D渲染方式有很多，其中一种叫做卡通渲染233333

没有极致的表现手法，只有极致的审美疲劳。

不给涨工资之前，监督脚本以外没动力没突破。

3D动画拥有可重复性资源和职位的模糊定性使得动画制作更加效率，以及从真实的3D空间安排镜头更容易从其他艺术领域得到启迪，11区也有这个趋势。但无论是剧情深度、系列构成节奏、监督个人风格的分镜感等都不及隔壁。我们知道怎么跑，所以先装模作样跑起来，给利益相关人士看看。

画面一路从2D马赛克到今天的3D次世代画面 之后的提升应该不是画质的问题了，而是加强沉浸式真实体验 如VR AR，而支撑起这些需要XYZ三轴 显然3D才是未来.2D平面式的沉浸体验和3D差的不止一点点 ，想想你能触摸角色 伴随角色一起进行剧情，这不止的看了 而是切实发生的事实

二次元的表现手法是否已经到极致了，还会有什么突破的可能吗？

二次元的宗主国表现手法已经非常成熟非常多元化了，是否到了极致不太清楚，但至少到了瓶颈阶段了。突破吗，只能靠大师了，不过现在不是出大师的年代。

为什么我国动漫更倾向于3d动画制作，没学会走就先跑起来了吗?

从单细胞动物到人类，为何人类不会四肢着地行走就会两条腿跑呢？这是个伪命题。因为二次元的年代我们既没形成产业也没形成市场，那些做传统动画开始的并且有技术的人员都已经转型幕后了，而我们的市场是3d需求下建立起来的。现在的情况是2d人才少，技术与世界比要差很多，3d人才多，技术高的也能挺像样子。

小弟我10年前是从动画行业转向游戏行业的，不要觉得中国加工动画很多就代表实力很强。小弟在手冢治虫的分公司的时候，有日本动检监督的cast和赶工没有监督的cast本来就是两个东西。但是加工的人员离开动检很难独立完成高质量的商业作品。所以其实技术并不在中国人手里实际上还是在日本人那里，这也就解释了为什么红红火的的国漫事业开展了十几年，但是水平还是完全和日本没法比的原因。

因为国家有针对3D动画的扶持政策，没有对2D原画手绘的扶持啊！

另外“二次元的表现说法”让人不明白到底想说啥，感觉怪怪的。ACGN可是包括动画、漫画、游戏和轻小说的。

2d和3d动画都是动画的表现方式而已，就像影视剧有电影和电视剧一样，没有什么优虐之分。2d有2d的好处3d有3d的好处。国内的话3d多主要还是3d更省钱2d对技术要求更高，我做过国内的2d外包，想要画好真的不容易。国内没有这方面的人才或者说人才少，很多原画都是外包给日本韩国的，而且工资也很底，做2d动画的都是真爱。

国内做3d是因为3d更省钱省时间吧。。。 不是业内人，我是看“白箱”里这么说的。。

我国是看什么流行就跟着做什么 别拿国内做标准