好奇为什么玩了任天堂很多游戏里的主角都不会说话？

1.最早是因为，卡带容量有限，配音占资空间

2.然后配音成本问题还好，但是声优粉丝也会萝卜青菜，也会出现因为某个角色可能会因为声音问题被黑也不是不可能。更何况艺人不受自己控制，万一艺人做坏事，然后产品受牵连这种新闻也不少见，任天堂比较喜欢把控制权掌握在自己手里。

3.作为较早国际化发展的公司，声音，动作，表达的情感和信息成功的话，那么全世界人都能看得懂，这岂不是很好？

4.作为歌舞剧表演，和日本昭和年代风格。夸张的动作，表情，是演绎的精髓。是表达所追求的至高所在。这也是全世界表演文化追求的基本（所以影视，动画，以及朝鲜人唱歌，都是表情极其丰富，现实中看不到的原因所在）这是一种艺术

所以任天堂好多游戏，适应年龄层上下限很大（全家乐），也是任的特色之一。

不仅是主角不会说话，而且主角的姓名会让玩家自己起，性格和喜好也很少直接在游戏里说明。这样做是对建立玩家的代入感有帮助的，因为一旦主角说的话、做的事和玩家心中预想的不同，玩家就很快意识到自己只是一个观众，从而破坏了代入感。

同时，设定主角不能说话也是有坏处的，因为对话是推动剧情发展的一个重要方式，但主角不能说话，所以必须用其他NPC去向玩家提供更多信息，比如一般NPC对话时会作出夸张的反应来回应“主角说的话”（其实是玩家做的选择），而很多关键信息会有配角出场帮助玩家对话。

至于到底应不应该让玩家说话，简单看的话就取决于希望的玩家体验是在扮演自己还是扮演一个故事中的鲜明的人物。

如果是扮演自己，那么代入感就主要来自玩家对主角的控制感，所有故事就像是发生在玩家自己身上，所有的行为都是玩家自己做出的，因此保证玩家对主角的控制权是至关重要的，而很多系统直接控制玩家的行为就会破坏这种感觉，比如强制的选择，剧情杀等。因此我在玩塞尔达传说时，会感觉在冒险的就是我自己。

如果是扮演故事中特定的角色，那体验会和小说和电影类似，代入感主要来自于玩家对故事中人物的共情。可能主角和玩家完全是两种不同性格的人，但因为情感上的共鸣或目标上的一致性，引发玩家的代入。比如我玩GTA5的时候，我是很难直接代入到麦可或崔弗上的，但麦可的家庭矛盾引发我的感叹和同情，而且故事的悬念让我和崔弗有探寻老友真相这个一致的目标，因此我能代入到故事中，有动力去推动剧情的发展。

我感觉两者都是具有互动性和故事性的，并不能说孰优孰劣，只是两种各有特色的选择吧。

玩过的相关游戏：

不说话：塞尔达传说，P5，DQ11，上古卷轴5，地球冒险3，吞食天地

说话：GTA5，巫师2+3，看门狗

这和任天堂无关，应该是大部分RPG都趋向于主角是哑巴的设定。

代入感更强吧，最近玩过的很多经典rpg游戏基本上都是主人公不说话的：

黑魂，血源诅咒，女神异闻录，尼尔好像也没有对话吧（太久之前玩的忘记了）等等。这样大家都有代入感，感觉我就是主角，rpg也越来越多的出现一些，影响剧情或不影响剧情的一些对话回答选择方式，我想也是同一个道理，让玩家觉得，哦，这是我在回答，而不是我只是局外人;或者会想这个我要怎么回答，希望不会答错造成不好的结果，当你思考和脑补语音的时候玩家也更快的融入主角中。

你会发现他们不仅不说话，还几乎没有不经过你的操作下的行动，我个人理解是因为非玩家控制的角色行动会比较容易让玩家出戏，减少对角色的代入感。

为什么很多hgame都不画男主的脸呢？一样的道理，开口了他就是一个独立于玩家的角色了。话说你让卡比开口是不是丧病了点，感觉这就跟让任天狗说话一样233333

不说话我觉得OK，因为我玩的时候确实没有说话。

但是林克总是瘪着嘴让我难受，我希望他能有一点微笑。

破坏沉浸感吧，一开口就失去了玩家自己心里的想象了。