开放世界的故事，人文内核的设计与思考（上）

本文是我个人在工作一段时间后的个人想法，一人之言若有疏漏谬误之处，欢迎斧正。

在我第一次接触开放世界游戏是在什么时候？

嗯，想起了被父母从ps室中拎回家暴揍的惨痛记忆，我初中开始就接触到了刺客信条，那时候记得很清楚，寒假的时候学校安排学生中考集中补习，我和同桌两个特意挑了最后一排，为什么呢？因为那时候mp4还很大（属于老师重点关注对象），手机网速不给力（重点），我最喜欢下了敖厂长和一些游戏解说的视频和他一起来看，每次敖厂长口出金句的时候我和同坐两个人捂着嘴跟踩了电门一样笑的抖，旁边人都以为这两货大冬天被冻的受不了，那时候我就注意到了刺客信条这个游戏。

当然正式玩到它是在更后来，中考结束的暑假，我同桌有天一脸boki的表情凑过来说：“**，我这儿有点好货（误），我这儿有点好康的，你可以来玩”。我答：“什么好康的，cf出新模式了？”同桌一脸杰哥样回道：“哎，cf有什么好玩的，我哪儿有更刺激的”。我道：“你接下来是不是要说，听话让我康康了”，同学：“你敢抢我台词，你敢抢我台词是吧，这游戏你玩不玩了？”旁边同学：“萨日朗，萨日朗”。

好了，玩梗到此结束，在一家小音响店里我第一次接触到了手柄（别问，问就是特殊区位优势所造成的特殊服务），那时候我是真的好奇，老板拿出的刺客光碟到底是不是真货？当然进入游戏得我很快就被“只要我把人杀了，就没人看见我潜入了”的游戏性吸引了（误），进入游戏，操纵艾吉奥驰骋佛罗伦萨，偷鸡摸狗，无恶不作，你的恶名从罗马到那不勒斯无人不知，无人不晓。

从那时起，开放世界游戏和浓厚的人文氛围就在我的脑海中留下来深刻的烙印，呃，爸妈双打也是在肉体上上加深了一下，混合记忆了属于是。

从刺客信条系列，到巫师3，塞尔达，再到育碧的开放世界公式，每款优秀的作品都给我留下了深刻的映象，出现问题的作品也留下了各种各样的教训。

在我开始文章主题之前（怎么水了这么多），我想问问大家，是不是优秀的作品至少它各自所代表的的独特氛围给你留下了深刻的映象，比如威伦白果园那低沉哀婉的音乐，比如塞尔达奇幻快乐又带着微微感动的旅途。好的作品在我看来，是将制作者自己想表达给玩家的感情波动高度还原到了游戏中。

我们在现实生活中发生情感波动的条件是什么？看到了什么，听到了什么，闻到了什么，最后转化为想到了什么，受限于设备，我们可能无法感受闻到了什么，当然要我感受，走进威伦我能闻到土地的微腥，空气中飘来的淡淡粪臭和各种家禽的体味（恐怕不是个好主意）。

所以，嗅觉的缺失我们如何去弥补呢，答案当然是音乐，从进入威伦开始，那低沉哀婉的音乐，和褐黑色的游戏主色调就告诉了我们，这里是一片承受了太多伤痛，无奈，悲剧的土地，而且这片土地和人民的苦难还远远没有结束。

所以这就提醒了我自己，音乐的力量不容小觑，哀婉低沉的音乐不断环绕，再看看威伦人或愚昧，或凶残，或善良，或狡诈，这些人和故事配合着地区音乐，共同定下了该地区的基调，阴沉，无力，你想可怜他们却又不知道如何帮他们的无力感，再配合初到此地，寻女无果的杰洛特，格外有力的将此时的剧情和初入此地的玩家情感进行了结合。

迷茫，无力，不知道该去做什么是此时的主基调。

所以，论点之一，对于人文内核较重，且主线清晰目的明确的开放世界，地区音乐是非常重要的一点。

音乐既要关注到在此地玩家的实际状态（比如是否刚进入游戏，是否是已经推进剧情一段时间了），也要照顾到地区的人文风貌，更要对应到故事内核。

好了，讨论完了音乐，我相信可能大家都觉得我不靠谱，明明故事更加重要，我扯到了音乐，简直不着调。

但是，在我的认知中，音乐，故事和接下来提到的每一个点都一样重要，我坚信在开放世界的开发中各个资源的效果是乘法相乘来得出最终效果，而一旦某一点出现问题那就不是乘小数点了，直接变成乘以负数了。任何一方面的不足，对游戏造成的伤害都是毁灭性的。

接下来就是大家最感兴趣的故事的讲述了。

故事是开放世界的色彩，但是我玩塞尔达让林克女装的时候没想着让他救公主（还是我比较变态啊）所以在我的理解里，故事很重要吗？重要，但不是那种不可或缺的重要，所以我个人将故事这个世界中的分为三级，第一级：主线故事，主要负责叙述玩家游戏目的的故事，清晰主线，为玩家提供动力。第二级；支线故事：由主线故事延伸发散，补完主线的故事，让主线不那么突兀，更加平滑。第三极：世界故事：这个世界除了要找女儿的杰洛特，还有想妻子回家的血腥男爵，想收债的镜子大师，想打昆特牌的村民们（误），我认为，如果你碰到的每个NPC都是一副我很同情，你很伟大的表情就很难自洽，这世界毕竟大多都是陌生人，你寄吧谁啊才是大家对陌生人儒雅随和的常态，你找你的女儿和我杀人越货有个屁关系，所以，世界故事，才是我们刻画风土人情，对照故事内核的主战场。

唉，水了这么久，溜了，下期继续，一周以后也说不定。

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