http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404073614780532712
https://www.zhihu.com/question/39017262?from=profile_question_card
引两个链接然后说两句,
有一些原理,是为了理清创作时的思路,比如强调节奏感,剪影辨识性,设计的科学合理度,尽可能的减少不必要的成分,突出暗示功能性设定等等。
这些原理必须要看,就好像学游戏设计你也要读一点策划相关的书,这是掌握一个语言的语法基础,是为了确保跟他人交流时,让你的“信息”传达的清楚有效稳准快。而如何把话说得美,让人有感动感触,这是后来技术上的磨练。
我问我一个二次元朋友什么样的美少女角色算成功,答为看了一眼后就想去了解她,而不是看起来和别人一样。
但实际上,很可能因为工作的限制,项目的要求,市场对特定“标签”设定的需求,我们最后可能做的就是上面第二个链接里说的A+B=C的夹缝中求生存。
很多时候,有的人以为自己创作了一个独一无二的,毫无其它角色影子的新角色,我建议你摸摸你的良心,和看看外面的世界。
最终拼的就是视觉经验了,建议多看看国外的画师,你要没有工作环境就翻翻杂志(一些免费下素材资源的地方一般也有杂书区)。作为一个乡下人,我感触就是城里人视觉经验多,骗欺乡下人视觉经验少。
最后替瞎捷豹涂流派举个例子,请耐心看完以下链接中第一个视频。
虽然是3d的例子,但道理一样。涂鸦灵感 + 原理积累后的创作能力 + 技术实现
当然还要加上自己确定设计可行的认可。
信笔涂鸦找感觉
丢到ZB里,给一个头像模型做蒙版遮罩
在遮罩基础下拉出型
在基础底型的灵感上开始深入创作
成品。有没有联想起来某个steam上的射击游戏呢
很理想化的说一嘴,设计应该是如此自由潇洒的。。。
做为一名游戏美术设计师如何让自己笔下的角色变得生动?
0 条评论