撰写了文章 更新于 2018-11-09 00:18:44
何谓《独行》?——评中国独立游戏大电影
想要给《独行》写一篇评测,一直在拖。而使我决心动笔的,则是在Weplay亲眼见到了三郎之后(嗯?这个似曾相似的开场白?→《WILL:美好世界》:“即时”的小说杂志)。
三郎本人真的非常可爱呀!
在我第一遍看这部影片的时候,我给出的评价是这样的:
我想任何一个看过这部片的人,都会拿来和大电影比较。说实在的,<Indie Games in China>,如预期一样不是特别好看,也远比不上<Indie Game: The Movie>,游戏人的状态、中国独立游戏现状、拍摄剪辑的水平,都没有达到。
与<Indie Game: The Movie>给开发者们的激励、传递出的独立游戏开发的价值不同,<Indie Games in China>只展示了现状,尤其是可被称之为中国顶尖的独立游戏开发者们的生存现状。
另,steam版本非常之卡,我一直卡在片头,最后还是买了爱奇艺的会员[手动狗头]
我想任何一个看过、甚至是想要看《独行》这部影片的人,都会将其同《Indie Game: The Movie》相对比,毕竟曾暂名为《中国独立游戏大电影》的《独行》,是一部关于中国独立游戏的纪录片,是“希望能够像 Lisanne Pajot 和 James Swirsky 一样,忠实地记录这个年代独立游戏开发者们的故事”。
每一个这样做的人,都会失望,如同我一样。
因为《独行》并没有带来相似的感动。
然而,从没有人说过,《独行》,或是《中国独立游戏大电影》,就是《Indie Game: The Chinese Version》。
「▲ 对《独立游戏大电影》的感动,成为了拍摄中国独立游戏纪录片的冲动,也是本片暂名为《中国独立游戏大电影》的原因」
明确了《独行》并不是翻拍一个《Indie Game: The Movie》之后,就会有这样两个问题:
问题1 同样作为记录这个年代独立游戏开发者们的故事,为何两者给了我们不同的观感?
(其实这个问题可以不那么委婉,为何《独行》没有给我们更好的观感?)
其一,《Indie Game: The Movie》(以下简称为《大电影》)讲述的是三个独立游戏开发团队的创作历程,在不同的团队间切换时,总会在切换后,以文字、游戏录屏、或是与游戏特性相近的配乐,给出提示,使得观者意识到,从这里开始,讲述的是另一个团队的故事。而在《独行》中,类似的提示太少了。《独行》介绍了五个团队,如果观者对于这几个团队不熟悉的话,非常容易跟不上影片叙述的节奏,这个时候观者就会处于一种,一边观看影片,一边还需要思考:“这到底是哪个团队?”
其二,《大电影》里的时间线非常清晰,在片头介绍完主角后,从独立游戏“行业”现状讲起,三个团队的故事基本均以时间顺序或是游戏开发进度来进行展开,这使得每个故事即使裁剪开,也可以衔接起来。与此同时,三段故事的发展也都从轻松转至沉重、紧张,然后再舒缓走向结尾,整体的情绪曲线是基本保持一致的。
而《独行》中每个团队的故事,虽然也沿着时间的顺序进行展开,但剪辑并没有着重去强调时间的顺序,这使得整片似乎是一个开发者访谈集合,而不是故事。
其三,这也是我最在意的一点,两个电影中,都可以从开发者的陈述中强烈地感受到他们对待游戏的态度:热爱、抗拒商业游戏、独立、坚持、就算死也要做下去、不被理解的孤独。而《大电影》又多了两点:享受、自我表达。
享受
熟悉我的人可能会知道,我最近在学街舞,我的某一位不愿透露姓名的禅系街舞老师在课上曾经这样说过(有修改):
搞艺术的最重要的就是要开心嘛,一堆人在一起,有吃的、有喝的就够了啊。
这其实就是享受。
在《大电影》里是这样体现的:Tommy列举《Super Meat Boy》里的小彩蛋停不下来,Fish和Jerry讨论到《FEZ》里的像素艺术时满足又开心,Edmund眼含泪光地说:“Hey, I know two guys made this. Maybe I can make something too?” 这些都是在告诉观者,这些独立游戏开发者不仅是在坚持着自己的梦想,还在享受这个坚持的过程。而在《独行》中,“享受”这个元素的比重就小了很多。
自我表达
《大电影》中,Blow因为玩家正面的评价没能深入理解《Braid》而disappointed,Fish将《FEZ》的故事比作自己的生活——需要自我重组与重启的宇宙,Edmund看到自己小时候的画之后说:“This is just like the game.”
「It's not just a game. I'm so closely attached to it.」
这些开发者们将自己的经历、生活,通过游戏来表达自我的过程,在《独行》中很难看得到,其拍摄没有考虑到对游戏开发者们内心世界的挖掘。可以说《独行》的拍摄展示了作为开发者的“我”为什么要做这样一款游戏,而《大电影》展示的则是游戏是怎样表达自我的。
问题2 《独行》到底是部怎样的影片?
那么,从上一个问题中我们可以看到,《独行》的定位从根本上就不同于《大电影》,正如《中国独立游戏大电影,用独立的方式记录独立游戏》中所述的一样,《独行》所展示的就是现在这个年代,中国独立游戏开发者们的故事。也就是说,现状。
与其拿《大电影》来对比,我觉得拿《二十二》来类比更为合适一些——两者都没有过于刻意地刻画人物的个性、故事的发展,而是着重放在开发者最自然状态下,对已经历的开发过程、现状的描述。因此虽然结构更加混乱,却在整体上给人以一种统一的氛围感受,对于《二十二》而言是沉重,对于《独行》而言就是踽踽独行。
而踽踽独行仍缺少了一个部分——享受。
或许是因为影片拍摄时只有《蜡烛人》进行到了发售阶段,没有办法拍摄到足够的素材,因而也没有办法在影片中添加这部分的内容。影片结束了,却并不完整。踽踽独行并不只是孤独、艰苦,更重要的是在独行之时的享受。
这次有幸在Weplay见到了@拼命玩三郎 、@王妙一 、远扬、天音、Jacky、@希罗 、@李北镇 等等开发者,可以说每一位开发者都享受在游戏展会的氛围中。如果说游戏展会是游戏人的天堂,那么Game Jam就是开发者的狂欢,游戏创作则是自愿享受的苦累,有享受才是创作。
最后借用一句座右铭以互勉:
努力工作拼命玩!
frankc 1年前
其实第一,就是两个片子的差距也就是中美两国独立游戏制作水平和现状的差距的一个反映。第二,《大电影》之所以“好看”,是因为剧作优秀,这体现在前期的策划、中间跟拍,也体现在后期的剪辑。它不但讲了三个游戏,也塑造了三个(组)开发者,一个是不惑之年走向玄学,一个是而立之年取得突破,一个则是20多岁愤世嫉俗却才华横溢。这是以砍掉大量包括Derek Yu等开发者大段访谈内容为代价的。但是取得了非常好的效果。因为他们就想要塑造三个性格迥异的角色,展现他们游戏作品孕育的那一段人生。
MoeShan [作者] 1年前
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CYF 1年前
MoeShan [作者] 1年前
MoeShan [作者] 1年前
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拼命玩三郎 1年前
MoeShan [作者] 1年前
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世俗骑士 1年前
享受真的很重要!不然有刻意卖惨的嫌疑。做游戏当然应该是件开心的事情。
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