《弹丸论破》系列在人物刻画和剧情代入感方面的成功，其秘诀究竟在哪里？

弹丸有很大的两级差异，喜欢的超粉，讨厌的狂黑，其实无非是能否接受这个中二的世界观设定而已，众所周知游戏党和动漫党在接受超现实设定方面已经习以为常并乐此不疲，所以总体这个游戏大多为好评。

全作讲道理除了一代的11037以外，个人觉得两部作品和传统意义上的推理其实扯不上太大关系，甚至很多地方在推理上很“蠢”，但为何这个作品还是这么成功？

我觉得这个问题答案无他，小高很强而已，你要细推可以去问一个“如何做一个好的游戏文案”的问题。

游戏脚本小高和刚到底有多强，两作都是开局空投十几个没见过的人物在你面前，可怕的是他们每一个的名字最后都熟记于心，这种逐步刻画人物展现性格的手法其实很难，并且稍有不慎就会让人失去耐心（第一次接触弹丸我也头大），但是每个人物性格刻画都十分鲜明，让人印象深刻，所以题主的问题答案很简单，小高很强。

另外就是游戏公司对市场上玩家群体的心理把握，比如在那种混乱的凶杀舞台上就有一些对于市场上二刺猿洁癖的妥协，例如粉红血液，全篇无性暴力引起的案件（心疼花村走的早），但是该系列其他地方均很好的抓住了用户群体的痛点二刺猿真好懂所以成功是必然的。

人物的画风可能也是一个参考点？知乎上有人总结了一下《弹丸论破》主画师小松崎类的画风https://www.zhihu.com/question/60641390/answer/185243836。强烈的个人风格与借鉴雕塑质感创造出的灰白效果，和游戏整体轻度猎奇的氛围很配。

另外三代也出了挺久了，三代的人物设计甚至被一些人评价为超过前两代，虽然依旧有点脸谱化的感觉，但是几乎每个人物都能给人足够多的印象和存在感，刻画上似乎也少了点套路。举例：百田和春姬的感情很感人，不仅是爱情戏，还有相互救赎这种更高阶的命题，包括百田对主角最原一直以来的鼓励、督促、争执等影响。虽然他俩还是被小高拆CP了。

本人是弹丸论破忠粉，我个人认为游戏对于每一个角色的刻画个性分明且剧情合理。当你玩游戏的时候不会去反感某些角色。最重要的事剧情不拖沓，前期剧情做好了铺垫到最后才恍然大悟是这个游戏成功的关键。