新川洋司(Yoji Shinkawa)
94年因仰慕小岛加入Konami,96年加入KCEJ。
98年担任《合金装备1》角色与机体设计。
2001年担任《合金装备2》角色与机体设计。
同年担任《终极地带》部分机体设计。
03年担任《终极地带2》机体设计。
同年还负责《新撰组群狼传》角色原画设计。
04年担任《合金装备3》角色与机体设计。
是这样的,个人上学时期曾经购得一本新川洋司的类似画集的特典产物。当时新川洋司正全力投入《合金装备4》内。
就我个人而言,新川洋司一般被人所知的是其浓墨重彩的个人风格。有很多说法,也有说“水墨”的,也有说“泼墨”的。但其实他个人还是有很多不同于一般印象的作品。
单纯下定义不太好,所以我从书中拿手机拍几张图。直接看图说话来的快一点。
首先是最早的:这张作品本来是给惠比寿和JR线的涉谷车站准备的,但是并没有被采用。新川直言:用如此沉重的颜色作画对他来说并不容易,花了很久才找到感觉。
可以看出,这种刷子一般的粗线条作画和我们如今看到的新川风格还是略有差别。不过,这种风格我们之后还会再遇到,先放着。
时间线推进。
初代的灰狐。可以发现,淡粉色和紫色产生浓重的对比感。这一点也记一下。
同一时期,这次是暖色系的对比。某种意义上讲上色较少,但是不同色之间泾渭分明。很有一种时髦感。线条粗旷,有一种草图感。
初代的梅丽尔和美玲,依旧是粉紫色的人物设计。不知道为什么,总有一种美树本晴彦的人设感。
贴一张美树本晴彦:到此为止。接下来是MGS2时期。
新川洋司:粉色和紫色是我最喜欢的两种颜色,我经常把这两种颜色混合在一起作画,这些颜色可以让人感到很有魅力。
用很少的颜色混合出其他渐层,边缘则像纸上沾水后晕开的轮廓一样。和之前不同,线条没有了,取而代之的是大写加粗的轮廓。值得注意的是,这一时期的新川洋司还搞过一些其他风格的东西:
这是为当时E3宣传册制作的,是由新川亲自用画笔打草图后CG美工搞出的产物。除了这种尝试,他个人的黑白明信片风格的作品线条感十分粗犷有立体感:
这张是他在A4复印纸上用墨水和修正液搞出来的。。。我当年怎么没这么有创意。。。
可以看出,失去了颜色的他,依旧可以通过刻意的将轮廓粗糙化营造动态。
回到常见风格,这一时期的他,风格开始接近我们对他的一般印象:是不是铺天盖地涌过来的熟悉感?
然后,MGS3时期:用色风格不变,线条反而清晰了起来,再回头看看《left alive》的海报:
结合前几作的人设,是不是就很清晰?
到此为止。
目测,海报中的风格并不能算是新川洋司的典型风格。总结一下他个人风格:
1.少量但是对比度高的上色。常见冷暖色对比。
2.刻意模糊掉的边缘轮廓。截取一部分看的话确实不好,但放眼整幅画的话会有一种神奇的整体感与动态感。
3.偶尔的草图感www
4.似乎有人用毛笔搞出过这种效果,姑且称其为”泼墨感“吧。
个人不懂美术,以上仅代表个人观点。
新川洋司的作品有什么特点?
为什么《Left Alive》海报一出来一眼就能看出是新川的作品?
0 条评论 收藏
举报
向奶牛关官方反馈,以净化良好的社区环境