（本文主要针对初学者）
■ 如何成为一个像素美术？ 不如说如何画好像素画。
■ 如何画好像素画？ 多画多临摹。
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但是对于没有美术基础的人来说 ，
没有方向地去画可能会造成进步缓慢和丧失兴趣
基础理论
下面我给出几个个人总结的传统美术绘制的方向。
（相当于问题：像素画到底要怎么画才好看？）
总共三点要求，可以用其来判断你作品中的不足，其中前两点更为重要。
■ 色彩搭配良好 可通过色感训练（多画多看）以及对色彩理论的学习与运用来达成色彩理论可自行搜索相关资料。例：包豪斯的色彩构成
例子：可以感受一下Superbrothers: Sword & Sworcery和FEZ这两款游戏对色彩搭配的运用。
■ 有空间感，即立体感，可以通过光影和透视来塑造。光影可搜索明暗五调子来理解光影的基本，使用近实远虚的方法来塑造空间。另外，光是有颜色的，需要结合色彩搭配来使用。透视一般遵循近大远小，2D游戏比较平面，有时候会弱化透视。
例子：可以观察一下Owlboy 这款游戏对体积感的塑造，以及对近处场景和远处场景的区分处理。
■ 自然的肌理，为了使绘制的对象更加特征化，有时候需要塑造肌理，塑造肌理的方式较为复杂，综合运用了色彩和光影以及一些绘制手法（比如抖动）。不同物体的不同肌理绘制方法需要大量绘制经验的总结。
例子：可以观察一下 Please, Don’t Touch Anything 这款游戏对铁制品以及按钮的纹理肌理塑造
常见问题
Q：怎么取颜色？
A：取色不一定遵循现实实物的颜色，可在此基础上夸张化。
寻找色彩搭配良好的像素画作品模仿取色，观察其在色立方上的位置。
将色彩理论运用起来（例：黄色和紫色为对比色，则一个黄色物体的暗部可以有紫色倾向）
Q：像素画描黑边以后感觉很奇怪
A：试着把描边的黑色增加颜色倾向，比如黑红色 黑紫色
Q：物体的形状画不好
A：练习对物体的概括能力，注意省略不必要的细节，有的像素画需要高度的概括。
Q：不想画高度概括的像素画 想画很细致复杂的像素画怎么办？
A：先练习好对物体的概括能力，概括出形体，在不破坏原有整体效果的情况下增加细节。即还是要遵循整体作画。
Q：抖动有什么用？
A：创造肌理，渐变过渡，或者你用来做其他事情也可以。
Q：（等我想到再添加吧）
其他
关于绘画风格：
有时候并不是所有绘画都遵循上述的方向，极有可能是强调其中一个方向。或者其他更高级的方向。大量练习和绘制习惯能使你产生自己独特的风格。
最后，
绘画有其感性的一面，绘制的时候不必要太紧张，不必要太拘于理论，来一首音乐，带点情感去绘画吧！