2018我的游戏十佳，顺便谈一谈游戏业相关的一些公司

因为是游戏从业者，要统计数量就太多了。出于评测需求，很可能一口气把某种类型的手游一股脑下下来玩一下午，这里就只写一个十佳顺便写点游戏背后的故事吧。

1. 蔚蓝

2. Nintendo Labo

3. 杀戮尖塔

4. The Hex&小马岛

5. VA-11 HALL-A赛博朋克酒保计划

6. Florence

7. Wandersong

8. Groove Coaster 2

9. Just Shapes&Beats

10. 漫威蜘蛛侠

排名不分先后，除了蔚蓝。

1. 蔚蓝 Celeste
今年玩了数百个游戏，真正让我想要截图留念的，就只有蔚蓝。如图也可见我的菜鸡程度，A面的草莓都只收集了24%，更别提至今没有勇气开始的B面和不一定能被我打出来的C面了。
蔚蓝之所以风头一时无两，不光是因为它的游戏设计精妙绝伦，而且它被描述为一个可以治疗抑郁的游戏。由此很多人开始嘲讽，不就是一个游戏嘛，强凹意义会不会太无聊。但就我的亲身经历而言，抑郁因为我没有所以不好评价，但蔚蓝绝对是我玩过最能缓解焦虑的游戏，比各种所谓的禅系游戏，休闲游戏，更切实地解决了我的焦虑情绪。

至于为什么，网上分析的视频和文章都很多，我就简单分析一下。其实是因为蔚蓝有三层叙事结构：情节叙事，关卡叙事和音乐叙事，。这三者缺一不可，一起打造了这个2018年度甚至是独立游戏诞生至今，最优秀的叙事游戏。（扫一下18年各大游戏展会到今年GDC的分享课就能发现，Narrative出现的频率尤其之高，算是往年之最，因为今年算是叙事游戏的大年。《战神》的电影化叙事语言，《底特律》将互动式选择做到极致，蔚蓝作为一个独立游戏，把一个最平凡的平台跳跃玩法的叙事带到了新的高度，这是让人非常雀跃的，因为你能看到，就算到了今天这个游戏高度发展，厂商都追逐画面表现的时代，游戏仍然能不断带给我们惊喜。）

情节叙事：游戏的主线剧情简单到几乎不能算是剧情，就是小女孩Madeline立志要爬上一座冰封的高山，期间她经历了各种艰难困苦，自然的、人为的阻拦，内心的黑暗面也具象化了与她缠斗。最终她克服了所有困难，正视了自己的黑暗面，并与之一起登上了山峰。听起来是一个再普通不过甚至有些无聊的故事，但把这个故事放入精心准备的关卡里，一切都不一样了。

关卡叙事：之前说的主线故事撑死只是蛋糕上面的草莓，而绝佳的关卡设计就是这个蛋糕的主题，也就是蓬松可口的蛋糕。自古ACT出变态，横版过关尤其多，不管是猫猫马里奥，超级肉肉哥还是盐与地下城，横版过关因为历史的发展与进化，尤其适合做挑战类的游戏。但是这种动作挑战类的游戏也有一个死穴，就是叙事，不信你可以回忆一下，马里奥都出这么多代了，你印象里除了马里奥救公主还有别的剧情吗？蔚蓝把握到了这个革新的机会，它抓住了难这一点，将之放进“登山”这个简直完美的主题里面。这样一来，原本单薄的剧情瞬间丰满了起来，你因为爬不上某个点而受到的挫折被游戏挑战具现化了。加上蔚蓝关卡设计非常巧妙，初见你基本是不知道要怎么走的，需要先探索好几次才能慢慢抓到门路，到后来，一个关卡甚至有好几种解法，只要你的技术过关。就像真正的爬山一样，第一次去你甚至都不敢随便踏步，只能小心地探索，等到你多去几次，成为了登山高手，一些常人眼里根本不可能落脚的小石头，你可能轻松地就踩着它爬了上去。

除此之外，蔚蓝的度把握的很好。在游戏过程中，你是非常容易死亡的，换句话说，死亡在游戏里已经不是惩罚了，而是鼓励，是见证你如何一路成长走来的印记。并且近几年开始流行“心流”游戏的说法，大部分其实都是挂羊头卖狗肉，真正做到心流的很少，我觉得蔚蓝是符合要求的。

心流简单地说就是，挑战到了一定程度并持续一段时间后，玩家会进入一种放松的状态里，这种状态反而只有在做真正有挑战的事的时候才能达到。

国外一个专门研究这个的博主有总结出来，要进入心流需要达到的三个条件，感兴趣的可以点这里看B站视频。

音乐叙事：蔚蓝的作曲人Lena Raine把自己对抗焦虑的心路历程和经验，写到了音乐里，这就完成了最后一层叙事，就是用音乐来描述这个登山的故事。继续用蛋糕比喻的话，音乐就是蛋糕上的奶油，没有它的话，蛋糕会太单一，吃起来很容易就腻了。经过各种研究，早就能证明了，音乐对情绪的影响，这里就不多叙述了，具体的蔚蓝是如何用音乐来缓解焦虑的，也有一个很精彩的视频可以观看，点这里。

于是，蔚蓝就用这三层叙事，给我们做了一个好看又好吃的蛋糕。TGA它作为一个独立游戏，杀进了年度最佳游戏提名，和大表哥2和战神这种耗费天价人力物力的游戏同台竞技，足以说明了它的优秀。

到后来，玩蔚蓝已经不是一种单纯的娱乐了，7月份我换了工作，压力一度非常地大。每当我快要控制不住想砸电脑的时候，我都会玩几局蔚蓝，基本上2,3个小关我就能平静下来，印象最深刻的是那根金羽毛，跟着它调整呼吸的那里，我完全被治愈了，几乎是热泪盈眶的那种治愈。

2. Nintendo Labo

记得Labo刚出来的时候，朋友圈一片歌颂任天堂是神，要为之献上膝盖的。那时候国内Labo也是一票难求，溢价甚至高达50%。我也赶上亚马逊prime首月免费的东风，原价拿到了手。之后的剧情其实也能预料到，纸板能装不能拆，在北京的大部分是租房子，也没地方可以收纳，在南方的比较潮，没几个月纸板就蔫了，更是胸闷。
而且毕竟Labo属于一种外设，可以匹配的玩法还很少，所以上市以后差评就开始出来了，销量也一般，大家从吹捧变成了群嘲。

但我觉得舆论就像一阵风，等风吹过去，真正还留在地上的是什么，基本可以说明这个东西的属性。Labo销量也没有大跌，一直稳稳的不多不少，后来老任还出了新的驾驶套件。大触们用各种套件做出了各种酷酷的玩具，更别提以后可能与游戏联动的潜力（比如动森，我一直觉得如果能用Labo套件钓鱼，用钢琴和kk合奏什么的，能极大提升动森的可玩度。）我觉得老任的目的已经达到了。

更重要的是，Labo对于儿童教育来说，简直是神仙玩具，那个引导、启发和互动做的，我一点也不羡慕现在的小孩555555（此处省略一千行泪）。用钢琴套件来举例：钢琴是怎么发声的，你为什么可以利用一个反光的纸片让钢琴发声，如何通过用纸剪一个波纹来模拟各种其他乐器的声音，甚至还有节拍器，可以自创鼓点，完全做到了一个小纸钢琴就可以成为一个乐队，老任的经典理念：“让一个功能最起码有2种用途”被完全发挥了。并且老任还做了一整套的游戏激励系统，来一步一步引导小孩持续保持兴趣和热情，最终不知不觉就学会了一个技能，老任不是主宰世界，它是创造了一个世界。

强烈建议有孩子的都给他们买全套的Labo，孩子不像大人，精力被世界完全分散了，面对新事物，总是偏见大过于惊叹。他们一定会乐在其中，并能学到扎实的技能，最后很可能成为一个优秀的音乐家/机械师/钓鱼达人（大雾）也说不定。

3. 杀戮尖塔 Slay the Spire

今年大家的目光都在吃鸡上，各种吃鸡玩法，各种吃鸡游戏，创造了一个又一个的数据历史，销量奇迹，说吃鸡玩法撑起了2018的游戏界毫不为过。但其实还有一个游戏，它也靠改良的玩法支撑起了独立游戏（特别是中国）的一大片天地，创造了好几个以小博大的经典案例，它就是- Dream Quest 的后浪，借鉴其玩法并发扬光大的杀戮尖塔。
听说，因为我也没有具体去考证，杀戮尖塔本来都快要死了，游戏不温不火，移植躺在steam众多游戏坟墓中的一个小角落里。是火眼金睛的中国玩家发现了它，自动请愿汉化并自发推广，最后在中国区火了，游戏被推到下载榜亚军，自此才出现在其他玩家的视野。因为游戏本身非常优秀，所以它终于火了。听起来很像小粉红发在朋友圈的那种不转不是中国人的文章，不过看了以下是开发商自己说的，所以杀戮尖塔的崛起，中国玩家着实起到了很大的作用。

游戏具体我也不多说了，今年推荐这款游戏的实在是太多，就是卡牌+Roguelike地牢，玩法脱胎于Dream Quest，但是做了很多易上手的机制更改，也让游戏变得更加适合大众（当然主要是画面的改良）。这是一个很魔性的游戏，现在还属于Early Access的阶段，职业只有3个，卡牌也不是很多，但已经让人欲罢不能了，经常是6点开始玩，一抬眼都快过12点了那种。BTW,游戏马上就要正式上线了，到时候会永久涨价，所以最好是赶上这一波圣诞热卖赶快把游戏收入库中。

我感觉打牌真是写入人类血液中的娱乐方式，卡牌+的游戏年年都有佳作，个个让人无法自拔。除开玩法层面，其实我觉得戮尖塔最大的功劳就是帮助非TGC和抽卡类的卡牌游戏趟出了另一条商业化的路子，一种能尽可能保持原汁原味的玩法，又能帮助开发者赚到钱的商业模式。比如一段时间称霸日本app store付费榜/免费榜的《Dungeon Maker》，系统基本完全就是杀戮尖塔这一套，不过把玩法变成了更加放置，更适合手机的“建造地牢”。《月圆之夜》其实是借鉴了Dream Quest，这里之所以提到就是因为，可惜月圆做早了，我是觉得月圆其实挺无聊的，但是卡牌系统做得还不错，所以如果月圆那时候借鉴的是杀戮尖塔，成绩起码比现在要好一倍。因为2018年底的时候，中国独立游戏团队，10个有8个在做roguelike，其中7个都做的是杀戮尖塔like，月圆比他们早了这么多年，所以其实它的机会本来是巨大的。最近有有个号称融合了杀戮尖塔和皇室战争的游戏冲上了steam热销榜，叫《Overdungeon》，玩了一下发现说是融合，真真切切是融合啊，几乎没有任何创新，就是生拼在一起，玩到后来非常无味，就直接退款了，所以说这种游戏看起来简单，其实做平衡是很难的，不过那些所谓的中国独立游戏团队，估计早就被版号憋死了，都轮不到玩家来批评。

这里顺便推荐一个杀戮尖塔like的游戏，游戏还没上steam，不过已经可以在itch付费购买了，叫《Dicey Dungeons》，还真是离不开Dungeon了...，顾名思义，是以骰子为主要玩法的游戏，体验版已经有了5个职业，平衡还不行，但是玩法挺有趣味，并且还自带编辑器。在itch上买到时候会送steam的copy，算算价钱挺划算的，9.9美金，早买早享受嘛。

4. 小马岛&The Hex

这是一个作者做的两个游戏，两个都是Meta Game，小马岛是他的第一个游戏，但由于做得十分出色，在游戏圈其实有一定的名气，散人他们也都播过这个游戏。

小马岛主线是一个横版过关游戏，玩家操控一只小马，可以跳跃，发动光炮和飞。整个游戏都是围绕这个主题进行的，但是在游戏中，你需要做一些事情以便于你可以继续玩到这个游戏，而这就是这个游戏的魅力所在。因为Meta Game，剧透就没有意思了，所以游戏中那么多有趣好玩的天才点子，我并不能在这里说出来，只能简单地说几句，比如这本只是是个编程游戏，电脑会用尽一切办法骗你之类的。不过作者Daniel真是Meta Game的天才，所以强烈推荐大家去玩这个游戏，它能带给你的惊喜是你所不能想象的。
这一幕颇有Cube Hotel的感觉

The Hex是作者的第二部作品，仍旧是Meta Game，可见不要到处乱点技能点，把自己擅长的地方做到最好，常人就根本无法超越了。The Hex野心相比小马岛大了很多，整个游戏的展现形式是那种游戏里的游戏，所以可以让作者任意恶搞，埋梗（也可以说是致敬）。玩到后来，作弊、制作游戏，都被做成了游戏中的机制，让人拍案叫绝。不过也不是没有缺点，那就是这个游戏不比小马岛，它的叙事大了很多，还存在各种连环叙事，包裹叙事，作者的游戏设计功力无处挑剔，但是剧情写作功力就很有限了，有很多圆不上来，直接烂尾的情况出现。不过就算是这样，整个游戏还是趣味横生，惊喜频频，完完全全对得起它37块钱的价格。

5.  VA-11 HALL-A赛博朋克酒保计划

调酒模拟器，聊天模拟器，社畜模拟器，音乐播放器，赛博朋克体验器，这个游戏你想怎么玩都可以。其实说起赛博朋克，很多人都听过，但可能一大部分根本也说不出这是什么，对话可能是这样的：

A：你听过赛博朋克吗？

B：当然听过啦！就是那什么，银翼杀手吗！

A：那赛博朋克是什么呢？

B：就是那什么，银翼杀手啊！

我这里也不复制百度百科了，我觉得赛博朋克其实是一种感觉，不一定需要霓虹灯，全息投影，破败的城市角落。
比如这张图，其实就挺赛博朋克的，人脑补的能力非常强，有时候就算必要元素一个都没有，只要氛围营造得到位，你的大脑就会瞬间给它贴上标签。
VA-11 HALL-A就是这样的作品，没有太多环境的修饰，也没有随处标榜自己赛博朋克的标签，但你就会觉得，这真是你见过最简单却又最严谨的赛博朋克世界。

而且说到这个作品，幕后的故事可能比游戏更加有吸引力，两个委内瑞拉的游戏制作人，在失业率和通胀率到达 1642.8%和20.7% 的国家，通过独立游戏，收获了充足的美元收入，这简直能新造一个“委内瑞拉梦”这个词汇出来。如果感兴趣的可以去游戏词条下去看触乐的两篇文章。

写这篇文章的时候正好收到一个消息，和此游戏一起参加赛博朋克Jam的2014年E3展最受关注游戏《The Last Night》（当时Game Jam的第一名，第二名就是VA-11 HALL-A）因为资金问题暂时停摆了。然后我就要立一个天大的FLAG了，其实当时看完所有《The Last Night》的宣传片和路透以后，我对这款游戏感觉就不太好，就像我前面说的，好的游戏自然而言就能营造氛围，不需要多绚丽的美术效果和视觉冲击，游戏是一个整体，一切都是为玩法服务的。所以我觉得《The Last Night》很可能宣传片就是它的最终形态了，最好好不过这样，还有可能最终效果都达不到这样。

除开氛围，VA-11 HALL-A最出色的就是剧情了，各种neta和玩梗，这也和这俩制作人“不务正业”，每天泡在二次元论坛有关。至于为什么做赛博朋克，可能因为委内瑞拉真的算是某种程度上的末世了吧。所以当地青年人干脆放弃努力，沉迷虚拟世界和游戏，反正怎么努力也买不起房，甚至吃不饱饭。这酒阴差阳错地，把这款游戏带到了我们面前。不光是剧情，涩清梗也是玩的飞起，这里放一个我笑了很久的对话，看完不要想太多了，直接买买买吧！

    Dorothy: I can't handle it anymore! Dorothy: Alma, hack me! Hack me like you've never hacked anything before!!

     Alma: E-Eh?!  

    Dorothy: Make my buffer overflow! Create a backdoor in me! Escalate you user privileges! Find flaws in my securityyyyy!!  

    Alma: ...

Dorothy是一个智能机器人，所以一切都是谐音梗，玩得真是妙啊。

6. Florence

《纪念碑谷》的前美术总监单飞后的第一个作品，在上市之前就累积了足够的期待，幸运的是，他并没有让我们失望。2018年的TGA，Florence也成功获得了最佳移动游戏的奖项。

前面是不是说了吃鸡撑起了整个游戏圈，纪念碑谷撑起了大半个独立游戏圈？我们可以再借鉴一下句式，那么Florence就撑起了国内各大新媒体的互动式H5的创意，各种病毒式传播的H5里，都或多或少躺着几个Florence式的交互逻辑。

其实这并不是多新鲜的玩法，以前各种游戏里都出现过类似的玩法，所以说Florence并不是开创性的游戏，不过它却是壮大并推动新流派流行的必不可少功臣。

大家都知道2018年女性玩家迅速崛起，开年就用《旅行青蛙》和《恋与制作人》霸占了几个月的游戏头条新闻，一时间游戏圈都跃跃欲试，纷纷开始设立女性游戏组，与此同时炒火的，还有游戏圈文案策划的工资。可惜大部分公司都还是那一群游戏老兵大老爷么在做游戏，思维根本就是老一套，所以2018年说是女性游戏大年，真正特别火的没几个，说来说去还是年初那几个。

Florence就抓住了女性游戏最关键的部分，那就是共情。游戏主视觉就是一个女孩，Florence，玩家扮演她，与她一起被闹钟叫醒，刷牙，坐地铁通勤，刷朋友圈给好友点赞；然后再和她一起遇见心动的那个他，双方从热恋，彼此有说不完的话，把东西搬到一起同居，到对话中争吵越来越多，睡觉也开始越离越远，最后分手，房子里又只剩下了Florence的东西。怎样才能加大共情，那就是更多的参与。所以也许你会觉得很傻，在屏幕上来回摇动牙刷，做着非常无聊又日常的事，但这恰好就是把你拉进故事与主角一同感受苦痛喜乐的办法。

叙事形式虽然不新颖，但胜在与故事结合地天衣无缝，并且天然适合手机这个操作平台。这样一个目标用户明确，形式题材都契合，并且前无甚古人的作品，是不可能不会火的。这也能解释，为什么那些只抄交互的H5，都是东施效颦，反而有些画蛇添足的原因。

还值得一提的是Florence的发行公司：Annapurna Interactive，隶属于 Annapurna  Pictures，是甲骨文CEO的女儿于2011年建立，  主要业务在全球经营投资、制作电影及销售。他们联合制作了2016年的黑马电影《Sausage  Party》、奥斯卡获奖电影《美国骗局》和《猎杀本拉登》等优秀电影，还负责了王家卫《一代宗师》的海外发行。

他们也按兴趣偶尔发行游戏，虽然发的数量不多，但是看看他们发的游戏：《What  Remains of Edith Finch》、《Gorogoa》、《Donut  County》和《Florence》，都是艺术风格非常明显，经过数年雕琢制作并且广受好评的作品。 这四个游戏也都是强烈推荐级别的，特别是第一个，可以说重新定义了步行模拟游戏。《Gorogoa》是我今年在豆瓣标记的第一个游戏，作者一个人做了5年的作品，可以进入解谜游戏的第一梯队。《Donut  County》是Voodoo大热游戏Hole.io的原型，也是做了将近5年，虽然优秀，但是我觉得还可以更好。

7. Wandersong

这个就不用多说了，今年我唯一玩完以后无法平静，跑去写了一篇文章的游戏。

是一个真正充满童真，可以感受到作者纯净内心的游戏，不仅如此，玩法也做的很好，一个机制契合了所有的玩法设计，非常强烈的推荐，如果感兴趣可以看我写的专门的文章。

《Wandersong》：为何反英雄游戏也能做得这么清新脱俗？

8. Groove Coaster 2

你喜欢玩音游吗？如果答案是“是”，那么快去下载Groove Coaster 2

你喜欢玩东方系列游戏，或是喜欢系列的音乐么？如果答案是“是”，那么快去下载Groove Coaster 2

你想要感受炫酷的音乐氛围却又不想伤眼睛吗？如果答案是“是”，那么快去下载Groove Coaster 2

你有Ipad吗？如果答案是“是”，那么快去下载Groove Coaster 2

你玩游戏嘛？如果答案是“是”，那么快去下载Groove Coaster 2

总之，快去下载Groove Coaster 2

我自己总结的，评测音游的四个维度：音乐、叙事、打击感、氛围，这个游戏科科满分，并且是一骑绝尘那种，不说那种街机，放在手机里根本就是藐视其他游戏级别的。

在一个平面里，用的所有元素都是2D的，但是它就是做出了3D的感觉，而且配色也极其普通，就是白色和黄色，蓝色偶尔加一个紫色，但就是能给你色彩迷幻到进入太空的感觉。根据不同音乐出现的元素也恰到好处，比如J-POP电音的樱花和忍者手里剑，black moon各处出现的月亮元素，还有图片里的飞马。

我虽然没有试过LSD此类的东西，但在我看来，Groove Coaster给我的迷幻感觉，也足够我飞一阵子了，还能帮你远离毒品，真是一方良药啊。

9. Just Shapes&Beats

沧海遗珠本珠了，年度音乐游戏，其优秀程度绝对可以媲美主流音乐游戏，个人认为秒雷亚的一众音乐游戏都是分分钟的。这也是我给别人推荐，基本上没有任何人能拒绝的一个游戏。唯一的遗憾就是，游戏流程太！短！了！

这种游戏我觉得，任何游戏都是苍白的，所以我这里放一个散人的实况，只要看一遍就什么都明白了。

点这里

10. 漫威蜘蛛侠

可能因为工作实在太忙，大部分游戏还是在公司用steam玩的，今年我能坚持把塞尔达玩完，并且偶尔玩一玩分手厨房和马里奥趴体已经非常好了，就连P5都没能让我闲暇时打开一下PS4，小蜘蛛做到了。

这游戏知名度之高，其实也不怎么需要夸了，最好的超级英雄游戏之一（还有蝙蝠侠呢），最好的蜘蛛侠游戏（这个没争议了），英国年度销量最高的PS4游戏（甚至高过战神和大表哥2）。

这个游戏对于我来说，算是最接近体验超级英雄的一次了。荡蛛丝这种移动方式，别的游戏和人物还真学不来，效率职高，感觉之爽，只有试过的人才知道。游戏虽然是伪开放世界，但正好适合我这种不喜欢太过开放的世界的玩家，我可以随意在纽约市晃荡，但又不至于太漫无目的。蝙蝠侠游戏做得是很棒，但老爷那种没有超能力，只靠拳脚和装备的，始终还是差点感觉，小蜘蛛可能是因为第一版电影太深入人心，虽然也是靠装备，但总觉得喷蛛丝是一种超能力，而且光是能用手柄做出喷蛛丝的动作就能让电视机前的我兴奋不已。

虽然，现在并没有通关...希望什么时候能找个周末，悠悠闲闲地打蜘蛛侠吧。

写到这里已经妥妥地累了，原本还想带着说一下一些优秀却未能进入十佳的游戏，真是写不动了，那就挖个坑，以后慢慢补上吧。

2019，希望自己能做出这么优秀的游戏呀！