零：红蝶

       恐怖游戏到底是不是越吓人越好？这个问题我只能说见仁见智，视作品素质。毕竟在主机这个商业平台上，想要通过“吓坏人”来提高销量明显不现实。这么说来，“恐怖”题材吸引人的地方究竟在哪里？我认为它惹人着迷的地方在于，其“氛围”能给人带来一种无与伦比，渗透心扉的代入感。这种代入感玩其他类型的游戏都不会如此强烈 ；“好奇心、探险、刺激、暗黑、惊悚、悬念”这些都是恐怖游戏热衷于表现的。

       事隔两年，零系列的续作终于以《零红蝶》的全新面貌问世人间，与零Zero这部实验性作品最大的不同在于：“红蝶”真正筑建起了这个系列的独有特色，不再拘泥于单纯的恐怖，更倾向于表现一种”委婉凋零”的凄美感，是本系列的转型契点。
       
       前作的画面可谓粗糙，但也正得益于这种“粗糙”所带来的不规则、多边形的鬼魂才给人造成别样的恐怖感。与其相比，零红蝶在画面上有一个质的提升，人物的建模精细，脸部五官清晰细腻，不再是ZERO的木偶脸；鬼怪的轮廓也更加圆滑，有了人的模样。虽然说那些崎岖丑陋的鬼才是真正的怪物，但是模样清析之后也有它的吓人之处，况且他的画面的表现力更好，演出更加传神。

       游戏的特效，光影效果很棒，这是前作比不了的；打雷的时候甚至会让人浑身一惊，电筒往黑暗处一照仿佛还能看到人影徘徊。

       CG的震撼程度无以言表，红贽祭那段CG足以成为无数PS2玩家心里最经典的游戏影像之一，导演柴田诚恐怕也会挺起胸膛地为此自豪。

       动静结合的场景是本作的一大特点，制作组给玩家带来更宽广的视角，更开阔的场景，对这些景色的塑造精雕细琢，发挥出第三人称视角的优势。

       大场景：空旷，阴森，磅礴，震慑，压迫，宏伟，屏气凝息，让人不禁倒吸一口凉气。       小场景的刻画也丝毫不马虎，狭窄的回廊空间营造出深不见底的纵深感。对视角的捕捉相当独到，仿佛在阴暗之处有一双黑色的眼睛在背后凝视着你。

       游戏的即时演出也非常值得一提，比如刚进村是飘过的人影，来回奔跑的孩童，在大厅徘徊的惨白双腿...等等数不胜数。

        摄影系统是这部作品另外一个比较重大的改变。撇开之前爽快的梵文拍摄，随之换成一个更具有技巧性，利用技能攻击的拍照系统。

       取消了储力机制，增加了各种相机的拍照技能，如迟、痹、视、刻等，技能释放不再有次数限定，用能量珠取代灵珠的设定，利用充能来施展技能。

       底片有了明确的CD时间，连拍已经成为过去式，拍摄不再对敌人造成硬直，只有拍出Zero zone才能击退一段距离，对付敌人时要配合时机，在敌人露出破绽时，才能造成有效的伤害。（还有连续造成Zero zone伤害的连招设定，这个就不详说了 ）

       不过需要承认的是，零红蝶的系统是把双面刃，优缺并存。

       缺点是：拍照的节奏太拖沓，等待破绽太过于被动，因为不能有效给鬼魂造成硬直，导致的结果就是，玩家不能防止鬼魂接近自己，只能依赖探测器搜索出鬼的位置，跑步拉开距离。事实证明，在噩梦难度下，制作组还是把探索器保留下来，没有把它去掉。（前作是保留的）
       优点也很明显： 制作组可以依赖“破绽”这个特性创造出各种各样的敌人，同时在鬼魂猛扑过来那一瞬间寻找击退的破绽也很有压迫感。与鬼魂周旋时间长了，也更有利于感受身边氛围的流动，光是触发战斗的音效我就听出好几种，有男人沉重的低吼、女人怨恨的哀嚎、婴儿凄惨的哭声，这个婴儿的哭声就让人有点受不了，有时候一着急好几次都没拍出破绽反而越来越紧张。

       如果把零Zero的氛围比作“狂气”的话，那么零红蝶的氛围则是突出一个“冷”。昏暗的色调，一排排了无人烟的空屋，大路上渺无人踪，既压抑又阴冷，这份黑暗甚至还会慢慢地渗透，侵蚀人的身心，让人油然而生出一股悲凉感，孤独感。

       回到序言有关于恐怖游戏的讨论，零系列的恐怖感显然不够彻底，根据网**问可以得知，其实这是制作组的刻意为之 —— 为了避免游戏过于恐怖，把其猎奇感完全扼杀。据说在制作零红蝶的时候曾经有过许多惊人的想法和残酷的设定，然而都被无情地否决掉了。

       在我看来，零的恐怖的确有那么点儿戏，他的建模不够写实、惊悚，场景也不够血腥、黑暗，这样是无法比拟其他恐怖作品的视觉冲击的。当然也不否认大部分人到这种程度已经被吓到，而我更欣赏的是她对于氛围，环境的塑造。

如果长时间待机的话，游戏就会浮现出诸如“咒怨“般惊悚的画面。 

       与ZERO抽丝剥茧，一路走到黑的剧情不同。为了展现出零红蝶独特的美感，游戏的剧本被故意设计得错综复杂、难懂晦涩，蕴含的信息量涵盖了整个皆神村乃至姐妹两人甚至跟零Zero都有所关联。除去纵横复杂的脉络外，本作对历史风俗的探究到达一个前所未有的高度，描绘出在封建鬼怪的残忍不仁下，村庄所做出的各种无奈的决策；以及红贽祭中伴随着喜庆的敲锣打鼓，神官们欣喜若狂的种种光怪陆离的矛盾现象，表现出极其复杂、难以言表的人类情感。

       光通一周目的时候我还对剧情一头雾水，在对剧本做足功课之后，才对故事有了一个全面的理解，真正感受到了那份异乎寻常的凄惨。里面每个细节都值得推敲，细细品味才能感受其中奥妙。

（这种以细节渗透出情节的做法，让我想到后来的《黑暗之魂》，不过黑魂它的剧情表现方式实在有点极端，完全是靠物品信息来脑补的。）

       最后，在纱重的信中有提到，她对姐姐八重的思慕以及对两人合二为一的决心，以至于之后承受不住八重的背叛（失忆），才导致纱重感情失控，引发了皆神村的一系列悲剧。虽然导演柴田诚说过，零红蝶的主题是“约定”，但是我却认为“合二为一”的自杀美学更加引人深思。

       这又让我想起BUMP OF CHICKEN其中的一首歌《真っ赤な空を見ただろうか》。里面有几句歌词说的是：“唯有两个人成为了一体才能完全理解彼此，才能一同背负”；然而在歌曲最后却写下这样一句画龙点睛的歌词。— ふたりがひとつだったなら　出会う日など来なかっただろう （如果两人成为一体的话，那么也就没有相遇的一天吧。）

       零红蝶除了叙述了一系列惨剧之外，对这种人与人若即若离的情感描写，我觉得才是最令人感到神圣的。 

彩蛋  游戏里比较温暖的一个细节：在刚进入这个房间的时候，这个裹着被单的女人一直在喃喃自语，后来等我出去的时候，清楚地听到她说了句：“快点逃。”（似乎好心地让我快点远离这个村？） 在第二遍访问的时候，居然还有后文！又听到她对我说了句“お帰り，欢迎回来”（Σ( ° △ °|||)︴），然后出门，耳边又传来一句“不要离开我。”这句话好像是她最后的台词，之后我就再也没有回到这个地方。

当年用渣渣鬼族MX2拍的屏摄，很烂，请见谅。
在我千辛万苦，三番四次救出姐姐之后，迎来的还是这么一个结局实在让我无法接受，虽然二周目之后有两个人逃出生天的END，但是MIO的眼睛因此瞎了，还是不够完美。
据说XBOX版有ZERO和红蝶真正的HAPPY END，估计会再玩一遍。
而WII《真·零红蝶》好像不是固定视角，自由探索的感觉应该不错，但是人设不太好看。
最后忘记说了，多周目后那几套衣服挺有意思，比ZERO好看多了！