时隔多年，仙剑1上架Steam了，补票后一不小心又通关了一次。然后就想抛开情怀，用如今的眼光分析一下仙剑1这部作品。
画面
仙剑的美术放在如今看无疑有点简陋了，尤其是地图背景，而且98版还莫名其妙地删减了一些背景美术。人物立绘算是比较细致的，而且风格有些独特，介于卡通和写实之间。战斗特效画面则是质量较高，尤其是各种大招，手绘的动画特效十分有魄力。酒剑仙发功那一段手绘动画，给人的感觉特别惊艳。反倒是后来的新仙剑，战斗特效用CG重新制作了，没有了手绘动画的味道。
音乐
无需多说，仙剑1的音乐可谓一代人回忆的载体。游戏的曲谱的数量非常之多，光是战斗音乐就有十多种，避免了几首曲子来回播放导致玩家厌倦。曲目与场景桥段的氛围搭配也非常到位。有不少曲目是同一主题的各种变奏。这一点和后来的Undertale有点相似。
战斗
战斗系统还是比较传统和简单的，即使放在当年也没有很大的创新之处（除了葫芦炼丹、养蛊这种微创新）。对玩家而言，战斗主要的挑战或者乐趣，就是针对各种特定的敌人找到最优解。为此游戏设置了种类相当多的敌人。另外为了防止玩家对套路化的战斗感到厌倦，游戏还经常强制玩家换队友，迫使玩家用不同的队伍寻找最优战法。（比如前期天罡战气+九节鞭非常强，然后月如姐姐就...）总的来说战斗体验中规中矩。但是后期为了拖长游戏时间，迷宫变得非常复杂，以至于剧情都被冗长的战斗冲淡了，这一点是减分项。
剧情、叙事
仙剑1讲了一个简单但富有感染力的故事，叙事手法较为老练，但是人物刻画趋于扁平。前期故事的节奏起伏控制得较好，尤其期仙灵岛到镇妖塔一段，平和的夫妻日常（？）与激烈的矛盾冲突桥段相交错。后期由于迷宫太长，叙事节奏不太好。另一处优点是支线剧紧扣主线，几乎没有滥竽充数的支线任务。比如彩依化蝶，看似与主线无关，实则暗示了主角们的结局。接近结尾处的一段穿越剧情也可谓神来之笔，呼应了剧本中“宿命”的主题。文字运用方面，剧本有个很大的特点就是不罗嗦，一句台词能交代完的就不用两句，能让玩家自行揣摩清的人物情感就不强行展开，这种朴素的文风放在今天尤其难得，与现在动辄长篇大论的RPG剧本形成了鲜明的对比。
人物刻画
编剧的文字功底不错，善于用对白描写反映出人物独特的性格，玩家们也长期对仙剑几位主角的评价颇高。但是可能是限于剧本体量，深层的人物刻画还是存在问题的。可以总结为人物动机过于简单，人物内心缺乏矛盾，以及人物转变缺乏合理性。李逍遥算是剧中是刻画比较成功的人物，从游戏开始的二混子到最后负起家庭责任并且拯救百姓的英雄，整个成长过程既合情合理又能打动观众。林月如的剧情以日常小两口互动为主，不存在重大的人物成长和转变，倒也没有不自然之处。赵灵儿则是作为真女主，一方面与李逍遥的感情线过于突兀，剧情后期更是长期下线，然后莫名其妙就背负了拯救民族的重任，整个人物转变就缺乏合理性。如果李逍遥和赵灵儿的人物主题可以认为是“成长”和“牺牲”的话，那林月如和阿奴则是因为着墨过少，看不出有什么主题，尤其是阿奴，几乎是为了推进剧情而生的工具人。除了主角团之外，剧情里也没有其他称得上是形象比较立体的人物，反派也都是脸谱化的villain。可以说，深层次的角色刻画，并不是仙剑1的强项。
说了这么多，不是想对这款多年前的游戏过于苛求，而是想说，电子游戏是映像，音乐，文字，和玩家参与感共同塑造的综合体验。仙剑1的画面、战斗、剧本单独剥离开来，也许都无法被称为该领域的顶峰，但综合在一起，结合上那个时代特有的武侠情怀，就成为了一代玩家难忘的体验。同时，即便是以今天的标准来审视，仙剑1仍然有着足够吸引人的可玩性，即使是新一代玩家，倘若是能接受像素画风并且注重剧情体验，我都会推荐他去玩这一部来自电子游戏启蒙时代的作品。