• 开发日志是不会写的，这辈子都不会写，编程什么的又不厉害，只能写写剧本，才能一直摸鱼这样子。在奶牛关写东西就像回到家里一样，这里人才又多，个个说话都好听。
• 这姑且算个开发日志，公开是为防止咕咕咕，同时也希望能有大佬不吝赐教。
• WRNG本来是当作试做品来设计的一个小游戏，用一个传统的剑与魔法世界观下的RM小游戏来给工作室的成立和招人制作一个材料。然而随着剧情和玩法在设计的过程中渐渐丰满，一方面讨厌回合制数值游戏，意识到RM满足特殊需求有些困难，便砍掉一些内容决定做成视觉小说，同时做一些交互设计上的尝试。

章节完成情况

已完成：

• Part-Overture
• 上部大纲

进行中：

• 上部内容
• 下部大纲

视觉小说设计思考

所有规矩都有其适用的情况，一般性的总结也只适用于一般性的情况。若只会遵守这些规则，那么作品的表达手法也会变得一般。永远都可以有例外，只不过创作者需要权衡这个例外带来的究竟是什么。

说白了，所谓的设计思路，无非是为了创作某个作品时，使其成为想要的样子的各种思路。

几个要注意的地方。
有关一个人物的过去，不要让那个人自己说出来，但那个人必须要有受这个过去的影响所做的行为。

在视觉小说中，主人公自身的想法不宜添加过多，要让玩家自己感到疑惑。所以只能提出必要的疑问，以及对游戏体彩难以表现的内容进行补充。而且在描述的时候，避免使用主观性的形容词，否则会让玩家感到厌烦。

这个必要的疑问，应当予以玩家引导。否则均不是必要的，若是感到玩家不会提出这样的疑问，则必须给与足够的描写让让玩家感到疑问。

比如“这是哪里？”这样的问题，万不可出现在主人公的内心描写。要么写进对白，要么用陌生化的场景描写予以填充。

想要引出角色观点的疑问，若非特别突兀，建议省略。适当的疑问可以用来调整带入感。让看起来对玩家说的话，变成是对主人公进行，或者反之，取决于文字的运用。

所谓伏笔，融入情节就不会显得刻意。比如想安排下一个人有伤口的伏笔，可以设置一个换药的情节，后面就可以很自然地提到这个伤口。

相比于传统游戏框架下的玩家选择，视觉小说类更善于表演玩家想要看的故事，玩家的影响是故事的发展方向，而不是带入了主人公视角的自己。不过有趣之处在于，视觉小说能够提供很强的带入感。所以如果重点是讲故事，就要意识到交互设计上必须要做出一定的改变。
牺牲自由度，将交互放在一些看似无所谓，但是会产生巨大影响的地方。

感觉故事写不下去，局限于当前的视角，走哪条路都觉得意料之中，就是缺乏推动力了。这时候就要勇敢的让剧中人物站出来搞事，不要害怕推翻之前的剧情，但是也别太过分，搞得失去最开始的方向。

有些话套路式地说清楚，是最好的。套路之所以成为套路，自然有其可取之处。

举个例子：
“不知为何很难控制自己的身体。”，如果这是心理活动，那么这句话前面的“不知为何”就可以省略，因为玩家此时和主人公是一样的，都不知道为什么。

希望给玩家透露剧情的发展，那么就在游戏中放入能承载的剧情的物品，比如预言，传说，小说等，让主角发现，玩家就会意识到这是对主角命运的暗示。

设计抽象构图的时候不要从背景入手，会让画面很空，很乱。

作者视角很容易把无理由的行为提前表现出来，时刻注意读者能看到的范围是什么。不要不经意间把所有可能性都写出来。

当前我的创作模式，我名之为松螺丝式创作法。构思多个情节点，但不确定其应该出现的时机和位置。就像在安装家具时，先把大概的螺丝都松松拧到大概的位置上，所有的螺丝确定后再把它们拧紧。

写人物设定的时候一定要有语气和说话习惯的规定。比如是否经常使用语气词，喜欢使用反问句，有标志性的口头禅等，并写下明显的例子。不然所有人说的话都像会是一个人。

片段节选

Overture：

圣童自顾自地沿着街道走起来，我跟了上去。
我们走过一座高塔的脚下，红霞与夕阳就此中断。
塔的另一边，被接上了深蓝的夜空。
街道上的灯火同时亮起，如同在与高空中的星辰互相示好。
嗨，这里是赛诺，你们那边怎么样？

为什么会问出这样的问题呢？
星辰之中，也有另一个赛诺，也有同样的光景么？
这样想着，眼睛似乎脱离身体，从高处看地面上这个渺小的自己。
如同远方的人正在看我一样。
再走几步，听见前面的酒馆中，传来一阵阵的歌声。
远远看过去，一个带着帽子的男人正站在桌子上转圈。
那歌声越来越响，直到他从桌子上跌落下来，就被一阵整齐的笑声代替了。

A1-2：

殿主：
有个问题，迷茫的人曾问过我，也有倦怠的人问过。
【每天醒来的我，是不是另一个我？】
【是否我在每日睡去时已经死亡，而另一个拥有我记忆的人在清晨醒来？】
好像在他们眼里，记忆才是一个人存在的标志。
这时候我就会反问，你这么重视记忆，为什么你会忘记一些事情？
他们大多会沉默，因为会问这种问题的人，根本没有把事情想清楚。
人是因为会失去记忆，才意识到自我的。
正因为所有事情都会随着时间淡去，所以才会提醒自己要留下一些重要的记忆。
一个人的所有记忆，正是因为觉得重要，才会死死抓住不放。
而想要抓住什么样的记忆，那才是一个人的本质。

A2-4：

空：勇者大人，您可是当年万里挑一的战士，可能现在也没有更强的人。如果您不负责讨伐魔龙，那我们怎么办？
帕拉斯：你是打算让我去魔龙殿么？
空：您这是什么意思？
帕拉斯：我听说，艾克青才是欧莫尔顿的都城，但你一个王，却住在莫坎。艾克青想必是一副破败不堪的样子，你这样应该是为了迁都。这种现实而理智的想法我不讨厌。
帕拉斯：十年前应该有六个人参加了魔龙的讨伐战，这你应该是知道的。六个人，没有成功，现在只剩下我一个，你却想要我去讨伐魔龙。对你这种现实的人来说，是不是有点别的目的？

Updates

WRNG是暂定名，为wrong和ring的合成词，参考故事背景，表达错误之环的含义。

全部交互部分均没有UI，向玩家展示纯粹的图像，利用符号和高亮区来引导玩家选择。
战斗类交互高亮敌人的关键部位或者招式的攻击轨迹等。
谜题类则不高亮任何部位。
震荡类为纯抽象的符号表达，可行性有待商讨。

震荡类交互是一种尝试，有点类似性格测试，使用与游戏的剧情完全无关的选择来影响剧情的发展。

再度明确游戏的交互风格。移除复杂的高自由度的选项设计，减少分支数量。每个大段落约五千字长度，设置震荡进行分支选择。通过谜题和战斗提供代入感和自由度。因为视角的原因，主人公和玩家出于同样的迷茫，因此不会有很大的影响。

写剧本就是写剧本，不要想着把演出代码打进去。效率低不说，万一换引擎呢？

做了一个灵魂画风的样品，发现现有工具实现想要的交互有点麻烦，可能真的要换引擎。

有关“探索与稳定”的抽象设计

设计要敢于提出要求，在考虑把战斗做成动态的。

既然形式已经跑偏传统的GAL，为啥不做绝一点，把UI也重新设计呢？

一版UI方案

考虑新的战斗交互，目前的战斗交互效果一般，解密还可以。考虑设计一个回合制的石头剪子布原理的战斗。

章节之间添加过场动画，考虑一下怎么弄。

//20-01-29//

用unity做了一个简单的演出UI。https://www.bilibili.com/video/av85574429

//20-02-06//

回合制战斗系统基本设计好了，和我合作的代码君沉迷种地，我还想改系统和UI，所以还会有一阵子。

第一版UI设计完之后怎么看都不对劲，后面翻了一下steam库才发现，这几年一个回合制游戏都没玩过，赶尽补了一下八方，这才有点思路。

原来挤在一起也没关系啊。

//20-02-07：

抛弃战斗无UI的想法，使用传统回合制UI框架，在机制上做文章。

//20-03-07：

现在的状态：不雅内容：腹泻前的便秘。

演出方案想好了几个，战斗机制想好了几个，重要情节想好了几个。

不给死线就是会这样，卡在自己的脑子里怎么都不满意。

就是所谓的XX前的XX。

//20-03-15：

好多东西都确定了。

//20-03-17：

上部大纲完成，路线图露一下。

决定采用比较传统的支线全通进主线的方法，比较省力。虽然很想尝试用多重状态机搭建一个动态剧情平台，但第一个独立作品搞不来这么大的。

上部剧情路线图

搞了一个演出的效果图。扣了一个明日方舟的角色。

20-05-31//

没鸽，真没鸽，为了凑钱搞下一步先弄点别的，顺便让想法沉淀一下。

20-07-07//

精神上没有鸽子，就是真的没有鸽子。

20-12-30//

今年马上就过了，想起还有这个项目，特来做个收尾工作。

作品会在创作过程中逐渐丰满，也可能走向和最初所想完全不同的道路，这是真的。今年也是发生了很多事情，尘埃落定后也算是有了机会一门心思走到黑。顺便一提，现在键盘和鼠标都换成无线的了，罗技真不错，于是还想要再换个无线的耳机。

这个标题，是真的鸽了很久，想做的内容虽然一直没变，不过想做的形式已经有些不同了。最开始只是想要做一个简单的视觉小说，给成立工作室，招人做些准备。后面遇到了不同的人，然后自己也学了点程序，发现想做个冒险类的探索游戏也没那么难，所以这个就搁置在一边，开始做起了冒险解谜，还是第一人称的。

有关WRNG在自己脑海中的定位，也从纯粹的视觉小说改成了带战斗的冒险，现在又想做成开放世界，规模再搞大一点。在自己脑海中的顺序也从第一个直接移到了第四五个作品的样子。

总之，鸽是不会鸽的，想做的东西永远想做，一个故事就应该讲完。权且记在这里。写在这里的东西，就留在这里，日后也有些痕迹用以回味。但是排版是会改一下的，将原来写为“真实日志节选”的标题更名为“Updates”，还移到了最后，这篇应该不会再更新了。更新的话应该会再开新页面，或者直接把做好的东西拿出来。