撰写了文章更新于 2017-12-20 11:09:13

浅谈游戏背景音乐（下）

本文大多是我个人对 Ori and the Blind Forest 的BGM的主观看法。包含的一些理论知识由于我个人水平有限也不一定准确（尤其是关于主题和动机的部分）。如果有严重错误欢迎指出，不胜感激。

网易云音乐的这个iFrame有点傻，显示的是剩余时间，因此本文所有音乐坐标格式（假设乐曲长2min）为 0:30|-1:30 ，前者为正常时间坐标，后者为剩余时间。

再谈存在感

上一篇文章中，我提到了低存在感的BGM更好。这其实是一个很泛的概念，严格来说要看BGM与演出的契合度，契合度越高越有浑然天成的感觉，而不是单纯的看听完有没有印象。因此简单地说低存在感更好确实有点问题。

那么什么是契合度更高呢？我的理解是，它们能提供相同的情感走向——当剧情不断发展，音乐的情绪也要发展；而当剧情进入一个低潮，音乐也要逐渐安静下来。然而在游戏中，制作者很难控制游戏流程的走向，因此大部分情况下作曲会尽量避免过度的起伏，让整首曲子的情绪保持在一个稳定的水平，这样如果遇到情绪变化的情景只要切换BGM就可以达到不错的效果。

Ori and the Blind Forest 在演出和BGM的配合方面简直达到了教科书的级别。接下来我将举它的一些例子来展开前文关于主题的内容。

精灵与森林——Ori的两个主题

Ori and the Blind Forest 这个标题如何翻译是一个经典话题。早期常见的结构为“奥里和**森林”，后来官方给出的中文译名是“精灵与森林”。从字面上看这个译名并不契合原名，但是在分析了游戏的内容尤其是BGM之后，我发现这个译名堪称完美。

整个游戏的音乐有两个突出的主题，即精灵的主题和森林的主题。

精灵的主题听起来像这样。（ 0:18|-1:30 处）

精灵主题的最大特点即其主导动机（红色音符），也就是前三个音符 dol~si-la。蓝色音符则是这个主导动机的一个小变形。

而森林的主题听起来像这样。（ 0:22|-0:45 处)

蓝框为主导动机。

如果你玩过游戏，那你应该对这两个主题及其动机有很深刻的印象——因为他们几乎无处不在。

主题的主次分明

但是 OatBF 中并不是只有这两个主题。Gumo 有 Gumo 的主题， Kuro 甚至有多个主题。而且各种地区也有各自独特的主题。然而整个游戏玩下来，你并不会记得它们的多少东西，反而满脑子都是精灵和森林的主题。正是因为在各种BGM中，精灵和森林的主题被强化了，而其他主题被弱化了——这也正是主角和配角的待遇。

许多的BGM，开始以比较弱的力度演奏独特的部分，然后中后期情绪稍微升起一点，以更高的力度再现了主角主题。一个典型的例子是 Gumo's Hideout，在 2:14|-0:50 处，节奏突然稍稍变强变快，精灵主题进入， 2:43|-0:22 结束后，整个气氛再次安静下来。

再比如 Finding Sein ，这一段是一开始遇到 Sein 之后的BGM， 0:38|-1:06 气氛突然紧张，因为游戏中怪物第一次出现。但是这一段的音乐是没有突出的形象的，你只能感受到怪物来袭的紧张。而 1:20|-0:24 精灵的主题再现，象征着精灵的胜利， 1:34|-0:10 结束，气氛急转直下逐渐安静。值得一提的是，这一首BGM是五拍子的，所以主题的节奏稍有变化，但是还是能很明显地听出来。

我个人认为这种主次分明是有意为之的，也是一个非常值得学习的手法。就结果来说，它引导玩家对精灵和森林的主题产生了深刻的印象，之后玩家一听到类似的音乐就能立刻想起；同是它也让那些融入了演出的BGM正常地履行着他们的使命——即渲染气氛，同时没有喧宾夺主地对主角主题造成影响。

主题的变形与演绎

精灵和森林的主题在整个游戏中出现了数次，通过不同的变形展现了不同的形象。下面我简单举几个典型的例子，而实际上游戏中有大量类似的例子，都很值得分析。

精灵的主题

精灵的主题第一次出现是 Insipiriting，在游戏中是Ori倒下后被精灵之树复生部分的BGM。乐曲前期极度安静，从 0:50|-0:32 开始情绪急速上升，随后 0:59|-0:23 精灵的主题出现，结尾部分不断上行，代表着重生、寄予着希望。而最后结束在属调上，给人强烈的未完结感——这作为冒险的开端再合适不过了。