撰写了文章更新于 2017-01-16 23:32:36

每周电影推荐：《Frequency》Vol.1

Hi~各位亲爱的小伙伴们，感谢您第一次来看我的文章，感谢您的支持！看到这里这是我们在奶关上第一次想见，今天是周一，在这里祝大家新的一周愉快哦~每周我们将为大家带来精彩、优质、好看的电影，让各位小伙伴在开心玩游戏的同时也能到精彩的电影！

“关于我为什么在奶关的第一篇文章要推荐电影？”：在这里每周将给大家推荐一部或者更多的优质的电影，让大家在周末玩游戏的同时还能够观赏到许多优质的电影，也从中学到更多的知识，其实吧每周电影推荐于2016年7月9日在steam一个独立游戏小组中正式推出第一期，直到现在也已经有小半年的时间了把，今天也是萌新加入奶关的一天也是第一篇文章，不如写一篇自己的推荐来纪念下，同时在这里想告诉各位小伙伴的是：“每周电影推荐”栏目正式成立了！在这里每周将给大家推荐一部或者更多的优质的电影，让大家在周末玩游戏的同时还能够欣赏到许多优质的电影，也从中学到更多的知识！也希望每周今后能在奶关上为大家推出更多的精彩电影，给小伙伴们带来更精彩的观影感受！以后每周电影推荐更新的时间就放在每周五下午把，让小伙伴在周末前第一时间看到推荐的电影，喜欢的话可以及时下载，在周末的时候准时观赏到这些推荐的优质电影！（好友都说奶关写文章不错能添加啊图片，要是steam通知能附上图片就好多了...）也非常感谢steam上各位小伙伴们长期对每周电影栏目的支持，特别感谢为每周电影推荐提出良好建议、想法的小伙伴！也希望大家多多滋瓷哦~

“关于游戏与电影之间的联系？”：其实之前也有很多的人问过我包括的身边的好友、同学以及老师，电子游戏和电影之间到底有什么关系？从我的个人观点来看电影和游戏有很大的相似性。电影是什么呢？电影是通过我们设置的情境，这个情境并不是完全的360°的空间，但是他会给你一面墙，给你一个空间，让你沉浸其中，这是我们日常感受不到的情感。这个感受当中你可能会死掉，可能会历险。我描述的这些东西，从某种程度来说和游戏没有太大的区别。只不过电影的现实质感会更强，但是他没有游戏那么强大的互动感和参与感。电影有100多年的历史，对于电子游戏这个品类来说可能是几十年的历史。但是随着技术发展越来越向前走的时候，他们的边界在逐渐的模糊化，有的时候你不知道那个电影是不是游戏的一部分。或者说我们看到的主机、PC以及掌机，他的很多的游戏就是电影的极端化的表现。你会发现电影和游戏带给我们的就是与现实产生一定的隔离感，让你沉浸其中，你感受到他的刺激，观感的冲击甚至是情感的冲击。游戏带给我们的对于情感来说，可能也达到了同样的作用。从这个角度来说，电影和游戏已经越来越接近了。

游戏改编电影中最成功的案例：《生化危机》

个人的一点评语：电影和游戏一样都能为我们大家带来欢乐和感触，许多游戏会向电影借鉴，当然也很多电影会向游戏借鉴，现在越来越多的互动式电影游戏渐渐的出现在了我们的视线像法国的Quantic Dream其中就有一款熟人皆知的《暴雨》以及《超凡双生》还有正在开发的《底特律：变人》，以及顽皮狗的《最后的生还者》与《神秘海域》系列对了还有个大厂Telltale Games其中也有不少类似的游戏《行尸走肉》、《权力的游戏》、《无主之地：传说》、《蝙蝠侠》等，也有许多独立游戏也开始往电影化这方面发展像《蓝调与子弹》和《弗吉尼亚》这些游戏给我的感觉就像是在欣赏一部优质的电影，使我沉浸在其中！而且现在的游戏的技术发展越来越快，相信不久之后游戏电影化也不仅仅只是一个梦想了。

以下是较为优秀也是大家非常熟悉的电影化游戏一览：

PS3平台电影化游戏的巅峰之作《Heavy Rain》（暴雨）

同一间工作室的另一部优秀作品《BEYOND：Two 》（超凡双生）

改编自“Bill Willingham”《成人童话》的《The Wolf Among 》（与狼同行）

改编自美剧的《The Walking Dead》（行尸走肉）

《Uncharted 4: A Thief's End》（神秘海域4：盗贼末路）

获奖无数的《The Last Of Us》（最后的生还者）

独立工作室作品《Blues and Bullets》（蓝调与子弹）

以上话题到这里就已经结束了，今天就来给大家推荐一部优秀的小成本电影把~

在推荐电影之前，先让我们简单了解下小成本电影吧：小成本电影是指不需要在演员、场面、服装、效果等方面有额外支出，所需资金仅限维持正常制作、发行的电影。由于投资少、成本低，部分小成本电影无法公映，正因为传播渠道的特殊化，造成小成本电影受主流意识形态影响较少，更大程度地体现了导演的思想和创作意图。就创作意图而言，有的为了满足特定人群的观影需求、有的为了表达人生体验、有的试图探索出新的电影表达方式，因此小成本电影较“大片”更具多样性。

小成本烧脑佳片《Coherence》（彗星来的那一夜）光看封面就感觉信息量非常大了

小成本文艺电影：文艺电影，是指那些不纯粹以商业赢利为目而制作、不以夸张的电影特技和匪夷所思或引人入胜的故事情节吸引观众眼球，而是关注一些深层思考如生命、人性、哲学，以形而上的方式关照电影本质与生命主题的电影。文艺电影的拍摄手法和叙事方式灵活多变，有时候甚至是对电影本身的一种解构——或者干脆说文艺电影意在呈现一种思考的状态。

令人印象深刻的《Buried》（活埋）

小成本邪典电影：邪典电影，是指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性，通常是低成本制作，不以市场为主导的影片。简而言之，就是属于非主流领域却能在特定的年轻族群中大受欢迎的电影作品。它的另一个特点是类型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜剧、西部片、实验电影等等各种标榜着另类和决不妥协口号的电影。

小成本科幻片中最成功的《The Man from Earth》（这个男人来自地球）

小成本实验室电影：实验电影，是指拍摄风格和制作方式与那些主流的商业和记录片相异甚至对立的影片。当人们论及实验电影的时候，它经常被形容为“先锋的”，而早前人们也用“地下的”这样模糊而泛泛的定义来试图概括这种具有独特风格的电影。实际上“实验电影”一词中的“实验”就很好地描述了这类电影的一些显著特征，比如非常规的叙事顺序，刻意使观众注意力疏离影像的拍摄剪辑技巧（像故意的失焦，在胶片上弄上挂擦的痕迹，快速的剪辑），不同步的声音甚至完全没有声音的处理方式等等。所有采取这些“实验”的拍摄和制作方式的目的就是导演希望观众能有更加主动和更加具有思考空间的观看体验。

口碑十分之高的《Trainspotting》猜火车

在众多的小成本电影也不乏有许多的精品像：《彗星来的那一夜》、温大师的《电锯惊魂》、《蝴蝶效应》、《异次元杀阵》、《活埋》、邓肯·琼斯的《月球》和《源代码》、经典之作《猜火车》、《两杆大烟枪》、《曾经》、《这个男人来自地球》、《狙击电话亭》、《雷管》以及之前推荐的《落水狗》还有今天向大家推荐的《黑洞频率》这些都是非常优秀的小成本电影。

悬疑片中的经典温大师的《Saw》（电锯惊魂）

好了让我们回到正题上把~

《黑洞频率》海报 “注意海报中的内容！”

每周电影推荐：《Frequency》中文译名：“黑洞频率”、“生死频率”

导演: 格里高利·霍布里特

编剧:托比·艾默里奇

影片简介：《黑洞频率》是美国新线电影公司出品的科幻片，由格里高利·霍布里特执导，丹尼斯·奎德，詹姆斯·卡维泽，伊丽莎白·米切尔主演。该片于2000年04月28日在美国上映。

主演：Dennis Quaid（丹尼斯·奎德）在影片中饰演约翰的父亲弗兰克

剧情简介：约翰的父亲弗兰克死于30年前一次救火行动中。一次，翻看父亲的遗物时，约翰发现了30年前父亲使用过的一台老式无线电。在随手翻拨频段的时候，他竟然和一名年轻叫弗兰克的男子搭上了线。经过整夜长谈，约翰确定时空发生了错乱，这个弗兰克正是自己30年前的父亲。

主演：Jim Caviezel（吉姆·卡维泽）在影片中饰演约翰

约翰兴奋异常，顺利帮助父亲躲过了30年前的那场灾难。当他一觉醒来，惊讶地发现了相框中白发苍苍的父亲，他知道自己成功了。然而让人意想不到的是，历史一切都改写。约翰的拯救了父亲，而他的母亲却死于了多年前的一起连环杀人案。当约翰通过无线电再次联系30年前的父亲，意图让父亲阻止母亲被杀时，父亲却又意外成了嫌疑犯！

豆瓣页面： https://movie.douban.com/subject/1294183/

个人评价：一开始被同学安利这部影片的时候没想到这片还真的非常不错。这部科幻电影满足了人们这样的一种幻想：能够预知未来，可以改写历史。

片段

我想每一个人都有过这样的幻想，希望自己有这样的能力或者途径，能够提早告诉过去的自己，早几年买几套房子攒起来、应该购买哪一个彩票号码可以中大奖、买哪几只股票会赚翻，或者不要做那件让自己后悔不已的事情...但是，现实中的我们只能幻想，或者只能懊恼悔恨。这部电影就给了我们大家一起幻想的机会。这部电影中虽然有些许的漏洞，不过毕竟最主要的还是要看剧情的引导，但是影片中涉及许多理论，所以漏洞的出现给观众的观影并没有产生影响，而且影片中有许多的亮点，值得我们去研究。（关于影片中所提到的理论下方有详细说明哦）

片段

第一个亮点：穿越性的剧情。关于时间旅行这一命题在物理上的可行性和哲学上的思辨，人们已经建立起了多套理论（参见维基词条“time travel”），而影视剧则偏爱“命定悖论”（destination paradox）和“平行宇宙”（parallel universe）的说法，前者如《终结者》系列，后者如《回到未来II》。本片则另辟蹊径，规定只有电波穿越（前提大概是同一台业余无线电在三十年前后的同一地点同时工作）而物质不能穿越，而现实是随着过去的改变而及时响应的。当然这原则上无法绕开“祖父悖论”（grandfather paradox），但只要剧情上有意回避也就不成问题了，而且还因为现实的无数种可能而增强了影片张力。总的来说，本片的逻辑基本成立，没有大的纰漏，这对科幻剧来讲是难能可贵的。当然如果严格推理的话，本片的现实（1999年）似乎只对通话的三十年前（1969年）负责，而三十年之间可能发生的事就忽略了；比如影片前半段当父亲被救后，儿子三十年后还坐在这个咖啡馆里与对面俩人聊天的几率几乎为零。关于这一点，大概编剧托比·艾默里奇也注意到了，于是后来他又参与了《蝴蝶效应》的制作，着重强调了微小变化可能带来的巨大连锁反应。

连接未来与过去的极光

第二个亮点：**亲情。其实从本片的海报——极光下父亲高高举起儿子，就不难看出这是一个科幻外衣下的家庭片，这也是好莱坞惯用的手法。想必很多人都有过思念死去亲人、想与他们通话的幻想，影片让约翰做到了。当始终未从丧父之痛中回复过来的他第一次与（过去的）父亲彻夜长谈时，那种喜悦激动很容易就与观众发生共鸣。而后来**俩惺惺相惜、互相鼓励、共同破案、直至最后互相救助，更是将简单的煽情升华为人生历练。这种拯救父亲的片谁都想拍，但未必能拍好；导演自己的父亲也是刚去世不久，难怪能拍出真情实感，大团圆结局也算众望所归。吉姆·卡维泽的气质很适合内敛忧郁的儿子，史泰龙未出演父亲是他自己的损失。

片段

第三个亮点：剪辑音乐。开场的广播新闻就透露了诸多重要信息，案发现场访问邻居居然埋下伏笔，而像一个镜头就交代约翰的职业更是比比皆是。借助时空对比的特殊题材，导演在两个高潮采用了镜头在两个年代快速切换的方法：父亲下旋梯、儿子杯子落下、同时记忆被刷新；结尾处**俩同时扭打同一个人，虽然稍显做作，但不失精彩。另外，本片插曲《When You Come Back to Me Again》应情应景，喜获金球奖提名。

父与子、未来与过去的对话

这部电影在豆瓣上的评分为8.3，一部小成本的科幻片（半科幻？）融入了多套物理理论、优秀新颖的剧情、父与子的情深、出色的配乐使得这一小成本科幻电影取得了成功！非常值得小伙伴们一看！喜欢这部电影或者喜欢小成本电影的小伙伴们不妨下载下来欣赏哦，同时也期待各位小伙伴们的精彩影评，也不妨把你想讨论的电影话题说出来哦~（在下方留言即可！）希望小伙伴们继续支持每周电影推荐，我们将继续为小伙伴们带来精彩的电影！时间过得如此之快，到了与大家说再见的时候了，那么我们下期再见，拜拜~

美丽的极光