游戏制作人究竟是做什么的？

游戏制作人究竟是做什么的？

         在游戏开发中，除了“策划傻逼”之外，第二挨骂的就是“老大傻逼”了。

         今天我们就来聊聊一个合格的游戏制作人，究竟应该做好哪些事儿。

         首先，来看一下游戏开发中的两种团队模式：

         左边这种是比较传统的（下面称为“A模式”），制作人类似“大家长”，直接管理程序、策划、美术团队。对于项目方向、开发进度都直接参与。

         而右边这种（下面称为“B模式”），则在欧美更为常见。创意总监（Creative Director）把控“游戏应该做成什么样”，类似主策划+主美术的职责；开发总监（Development Director）负责“按期把游戏做出来”，类似主程序+PM的职责。

         制作人，并不干涉具体项目内容，而是作为团队的后盾，负责开发之外的一些事情。比如资金、商务、合作等。

         比如宫崎骏老爷子的制片人铃木敏夫，就是承担了这样的职责。在英文中，制片人和制作人也都是“Producer”。

A模式

        在A模式中，对制作人的能力要求是极高的。

        在这种模式下能游刃有余的，都是大神。比如……小岛秀夫。

        这种制作人，需要拥有这么几种素质：

        1. 是游戏的“第一设计者”，比任何人都清楚游戏做出来应该是什么样子的。

        2. 是团队中的“绝对权威”，团队对他要有充分的信任，能够坚定执行他的决策。

        3. 是很好的“统筹者”，对于项目、团队的现状，以及未来能达到的状态，有清晰的认知。

        还是以小岛为例，他向来被人称为“暴君”，在《合金装备4》的开发过程中，团队对于“游戏什么时候能做完”、“游戏最后做完是什么样的”一直搞不清楚（即使是助理制作人，在当时也是一头雾水）。

        甚至在游戏上市前的3个月，团队依然处于懵逼状态。但由于小岛的大神地位，以及日企绝对服从的文化，团队还是按照小岛的要求完成了各项工作。

        3个月后，《合金装备4》完成了，并且获得了IGN、Fami通的双满分评价。

        出现这种独特的情况，原因就是“制作人太强了”。

        一个非常类似的例子，就是《三国演义》中诸葛亮刚刚出山，在新野之战中的部署一开始关羽、张飞心里是犯嘀咕的。

        但最后打下来，“莫名其妙”的赢了。

         从此，二人对诸葛亮言听计从。

         小岛也是一样，能真正理解他全盘思路的人，非常少。因此，需要的是团队坚定的执行力。

         在国内，在这种模式下能做好的制作人屈指可数。

         所以，想做到最低限度的“不挨骂”，就要知道自己差在哪里。

         如果对设计的把握不够，就要放手让策划团队去做；如果对统筹的规划不足，就要让PM和各个Leader来辅助；如果权威不够……那特么还是别干了。

B模式

        B模式之所以在欧美比较流行，也正是因为比起大神，欧美更靠团队合作。

        原本需要1个人承担的职责，现在分别由创意总监、开发总监负责。

        先说开发总监，自从软件开发以来欧美在这方面积累的人才数不胜数。即使是3A项目，也远不如操作系统、搜索引擎复杂，能hold住的人并不难找。

        其实在国内，好的开发总监也相对较多一些。虽然游戏行业的大项目不多，但其他行业并不少（蛮多不错的程序、项目经理都是从华为等企业跨界过来的）。

        而好的创意总监，就少得多了。

        国内大部分的游戏开发者，在专业技能、知识面上都比较单一。策划往往只会填表，美术往往只会画图。

        而创意总监，则对设计能力、情感表达、艺术美感都有很高的要求。

        你可以不会画画，但你要能描述出“画面是什么样的”；你可以不懂作曲，但你要能表达出“音乐传达的情绪”；你可以不做设计，但你要为游戏制定框架。

        和电影导演要做的事儿很像。

        而好导演，在国内也是稀缺的。

        所以，在国内最常见的团队模式往往是这样的：

         主策划和主美、主程虽然是平级，但在具体项目决策上往往比重更高一些。

         但一方面，能做好这点的主策划不多；另一方面，主策划也处于一个比较尴尬的位置，往往比较“夹生”。

         最后，骂名就一半变成了“策划傻逼”，一半变成了“老大傻逼”。

         但造成这个问题的关键，却是项目内的职责定位混乱。

         在B模式中，制作人需要做的是帮团队争取资源（资金、人力、内外部合作机会）；而被赶鸭子上架的主策划需要做的是策划的本质工作，以及和美术team的充分沟通、和PM的紧密配合。

未来的趋势

        不管是A模式、B模式，在日本、欧美兴起都有独特的历史环境。

        从FC时代起，日本的制作人经历了无数项目的磨练，变成今日的大神。欧美在工业化、好莱坞上超过百年的积累，培养了大量的创意总监和开发总监。

        而在国内，随着独立游戏、Steam开发的兴起，类似日本大神的角色将在这些团队中逐渐形成，并可能会出现一批个人烙印很鲜明的新生代游戏。

        但B模式这种团队协作，随着端游的衰落、大型项目的绝迹，以及长久以来中国人“三个和尚没水吃”的问题，我并不看好。

        所以，如果立志成为一个“不挨骂”的制作人。要么通过一个又一个的项目实战练出来，要么就专注于纯管理及团队外部沟通。

        而那种并没有真正奋战在开发一线，却要干涉具体细节的，早晚会被淘汰。

        之后如果遇到这种制作人，你也就可以理直气壮的说“老大傻逼”了。